作为宋代文坛的领袖人物，欧阳修的成就远不只世人知道的那些。他在诗、词、文作上的成就，令他成为“千古文章四大家”之一，但很少有人知道，他为宋代词坛的贡献在于他的伯乐之才。

　　出自寒门的欧阳修，自小寄人篱下，成年后又几次落榜，这些经历让他深知读书人的苦，也对像他这样年少有才的少年多了几分特别的关爱。当他身居高位时，提携了苏洵、苏轼、苏辙、程颢、吕大钧等人，唐宋八大家中有5位是他的门生，而这些人日后扛起了宋代文坛的半壁江山。或许正是因为他的豁达，文人都爱模仿他的词作，才女李清照更是直接把“庭院深深深几许”搬过去自己用了。今天小编要给大家分享的是一首，欧阳修一直被模仿，却从未被超越的词，也是他最出名的词作之一《踏莎行·候馆梅残》。

　　《踏莎行·候馆梅残》

　　宋.欧阳修

　　候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。

　　寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。

　　欧阳修虽一生正气，世称欧阳文正公，却写得一手婉约词。这首词是作于他26岁时，相对于他中老年的作品，多了几分洒脱和隽永，是宋代婉约词中经典中的经典。词的大意是：驿馆门前的梅花已经凋谢，桥边的新柳倒是轻垂，在这春风里，远行游子策马扬鞭，踏着芳草一路驰骋。他渐行渐远，离愁就像那迢迢不断的春江之水一样，没有尽头。另一边，他的爱人也肝肠寸断，泪水弄花了新妆，不敢登上那高楼凭栏相看。那平平的草地尽头却是重重春山，而远方的人儿还在那重重春山之外。

　　这首词最有意思的地方，是欧阳修把相思之情，话分两边来写。词的上片写旅途中游子的苦，眼前是一片春色盎然，但游子的内心却满满的离愁，这种愁如春水一样，没有尽头。这句“迢迢不断如春水”和李煜的“恰似一江春江向东流”有异曲同工之妙。下半片写情，思妇的相思和男子的踏草而行不同，思妇的愁苦是“寸寸柔肠”，是不敢登高远望。全词用这样的对比，将一双有情人的离愁写得入木三分。

　　最后一句“平芜尽处是春山，行人更在春山外”是流传千古的名句，远山重重，而山外的人更是难寻，言尽而景无边，话尽而情不尽，实在是经典中的经典。明代文人卓人月说此句：“不厌百回读”，确实不假。后世不少文人都想模仿这14个字，比如有人写出了“水尽天不尽，人在天尽头”之类，还有人写出了“山外还有山，人在青山外”等，但都不如欧阳修的这句化虚为实够得妙。