诗中有画。诗歌虽不能像绘画那样直观地再现色彩，却可以通过语言描写唤起联想，展示出一幅幅多姿多彩的画卷。

    杜甫的“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”（《绝句》），就是铺彩着色的好例子。连用两组色彩，绿中含黄，青中带白，色彩分明，色调柔和，展现出春天的明媚景色，表现了诗人舒展开阔的心境。

    南宋诗人杨万里《晓出净慈寺送林子方》：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”。一“碧”一“红”，突出了莲叶和荷花形成的视觉冲击；上有碧蓝的天空、艳红的太阳，下有一望无际的莲叶和荷花，以绿衬红，描绘出西湖荷花的靓丽风姿。

    北宋词人秦观《如梦令》：“莺嘴啄花红溜，燕尾点波绿皱。”作者连用两组色彩，黄嘴啄红花，燕尾点绿波，不仅引起对色彩的美感和联想，而且生动展现了如画春光、如诗情怀，增强了诗歌意境的感染力，达到“诗中有画，画中有诗”的完美境界。

    诗人用色有时还不局限于一句一联，所写诗词全篇着色。岑参《白雪歌送武判官归京》中“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，出人意料地用洁白梨花比喻树上积雪，生动勾画出塞外八月飞雪的奇景。接着又以空旷荒凉的塞外、乌云沉沉的天空、纷纷扬扬的白雪构成了送别的背景，独树一帜，展现出一幅奇异壮伟的边塞图景。

    还有的诗不直接用表示色彩的词语，而是以各种景物巧妙组合，形成色调之美。如北朝民歌《敕勒歌》：“敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”苍天、草原、牛羊，这些具有不同色彩的形象构成了一幅苍茫的画面。再如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”，广阔无垠的边陲大漠黄沙漫漫，橘红色的夕阳辉映着闪着白光的河水，一缕白色的烽烟直上高空，雄浑辽阔的边塞风光如在眼前，境界阔大，气象雄浑。