传统京剧之所以能够产生、流传和发展在于它的灵魂，在于它的根本基础。因为它是一种表达传统生活方式，传统思想、感情的方式。这就是说它是我们中国民众表达喜怒哀乐，对生命的享受、希望以及痛苦的方式。没了传统就没了一切。你看那些流传的京剧，谁也不能否认，《锁麟囊》、《荒山泪》、《捉放曹》、《四郎探母》、《赵氏孤儿》，它们之所以能够流传就是因为是我们的爱和血。

传统是京剧的灵魂，一个有忠孝仁义的人，听罢传统戏，百感俱生，涕泪交垂，一个没有忠孝仁义的人，听罢传统戏，只会觉得“怪诞可笑”。如此民国以来那种街头巷尾传唱传统戏，那种摇头晃脑地沉浸于此、陶醉于此自然就不会再有。没了传统的生活观、伦理观，如何有“一霎时把七情俱已昧尽”，如何有“叹英雄生死离别遭危难”？没了这，没了传统，当然也就没了京剧！

对于传统京剧危机起自何处，有一个典型的似是而非的说法是：时代变了，现代化生活节奏快了，京剧不合潮流了。

的确一门艺术形式不可能永远占据舞台中心，代代都有自己特点的艺术形式。但是自然发展的规律的结果是，没有人哀叹唐诗变成了宋词，宋词让位于元曲，没有人说这是“诗歌的危机”、“文学的危机”，因为这是自然的转换，一种沿袭和发展，最根本的东西并没有失去。

之所以在自然的衰微消长中，没有人会哀叹这种发展变化，是因为旧的形式人们还在不断地运用，新的发展却给人们带来更大的满足。然而现在人们哀叹的京剧衰落却绝非如此。
京剧危机在于传统危机，传统危机在于“片面”“极端”的反传统。这种倾向至今仍影响着京剧艺术的每一个层面，乃至向社会生活的各个方面扩展。

（摘自 《德州日报》）