昆曲的传承与发展，重在质量，重在年轻人

上海市委、市政府以及社会方方面面，对昆剧事业一直都很关注、很支持。尤其是十一年前昆曲“申遗”成功之后，昆曲的生存情况有了很大的改观，喜爱昆曲的观众大量增加。这一切，对我们昆曲演员来说都是很大的鼓舞。在这样的大好形势下，昆曲的传承和保护必须站在更高的起点上，要重质量，实行优胜劣汰，不宜盲目开发、良莠并存。明清传奇有两千多部，都是昆剧可以拿来的素材，应该说，我们“箱子”里的东西还是很多的；但是，我们必须要以科学的眼光进行考量，用当代的意识加以保护。比如有的剧目唱腔较好，有的是剧本基础不错，有的则是表演上有特点……必须加以综合考虑。时代在发展，纯粹保持昆曲的“原生态”，既不可能，也不与时俱进。要知道，昆剧的传承和保护，并非把它收进博物馆当做陈列品，而是要保持鲜活的时代感。因此我们有必要将旧的传奇和老戏进行改造，不断加工提炼，成为当代的精品。

我一直认为，所有昆曲演员既要忠实继承传统，但也不能完全拘泥于传统、只做一个“二传手”。像我们这一代演员，唱了五十多年的戏，为了推动昆曲发展也尝试了一些新的剧目，作了部分的创新。我觉得，古老文化若是能在其传承过程中有对时代的呼应、有对社会的共鸣，不是更好吗？当代昆剧也该留下一些新的剧目给后人，作为一个时代的印记和标志。总之，传承和创新都要去做、都要尽力做好。而且，传承与创新应该互相包容、互相渗透，而不是互相排斥。创新必须立足传统扎实的基础，不能连自己是谁都搞不清楚，还怎么良好地发展？

文联要为文艺家多办实事、多办好事

六年多来，市文联为文艺工作者办了许多实事、好事。比如整理、保存上海文化名人成果和经验，推出《谈艺录》和相关电视节目，比如会刊改版，提倡文化批评和学术争鸣，比如成立艺联为社会文艺工作者提供服务……等等。这些工作都体现了文联与时俱进的意识和人性化的工作作风。还有维权工作，市文联为昆剧大师俞振飞名誉侵权案做了很多工作，作为俞老的学生，我们都是非常感谢文联的。

希望文联在今后中，进一步加强联络、协调、服务工作，为广大文艺工作者营造一个心灵的家园。

上海昆剧团国家一级演员 张静娴