后继乏人是中国一些非物质文化遗产传承所不得不面对的“苦恼”。然而在浙江海宁，随着地方政府的推动，一批高学历的年轻人正在主动靠近皮影戏，立志成为这一世界级非物质文化遗产项目的后继者。

海宁皮影戏始于南宋，是江南皮影戏的典型代表，自2006年成为首批国家级非物质文化遗产后，又于2011年作为“中国皮影戏”的重要组成部分被列入人类非物质文化遗产代表作名录。

在盐官镇老街上的海宁皮影戏馆后台，记者遇到了25岁的女生赵力，她刚和三位师姐、师弟们配合，为马来西亚的游客团表演了一出皮影短剧《闹龙宫》。

赵力20１0年从浙江师范大学琵琶专业毕业时，正值老家海宁市文化局为保护非物质文化遗产招收皮影戏学徒。良好的音乐素养和优秀的笔试成绩，使她在选拔中脱颖而出，拜师79岁的国家级非遗传承人徐二男，半天整理皮影戏资料，半天学习表演。

“之前对皮影戏了解不多，报考时觉得专业还算对口，而且有事业编制，比较稳定。”赵力告诉记者，走近皮影戏后才知道，看似简单，实则奥秘无穷，她逐渐喜欢上了这门古老的艺术。不过皮影戏入门易、精通难，虽然“入行”已经两年多了，但现在她还只能担任配角，“很多老艺人都是一辈子边演边学。”赵力说。

当地政府为了保护非遗，每年会给像赵力这样年轻的非遗“学徒”6000元补助，外出演出还有80至100元的演出补贴。尽管如此，她的年收入也就徘徊在2万元左右。
“非遗那么珍贵，如果每个人都不去保护，那么海宁皮影戏可能就没有了。”赵力并不介意收入，她说，“只要国家重视，这份工作还能维持我的生活，我就会做下去。”

记者在斜桥镇拜访另一位皮影国家级传承人、78岁的王钱松时，偶遇了与赵力同龄、同批被海宁市文化局“招募”的徐芦燕。这位毕业于浙江传媒学院动画学院的姑娘，主攻的方向是皮影影偶的制作。

在王钱松的家中，徐芦燕和其他师姐师兄有一间专门的工作室。面积不到10平方米，墙上挂满了各种剪纸作品，窗户正对着的小院子里种满了花草，书桌旁堆了一叠制作皮影影偶的原材料。

每天8小时，徐卢燕都在这里。“从剪皮、晾干到填色、缝制，做完一个影偶大概要一两天时间，经常连着坐好几个小时不动，需要有耐心。但一旦完工，我就有很大的满足感。”从小喜欢画画的徐芦燕说起皮影制作头头是道，“譬如挑选做皮影的牛皮，厚度要适中，太薄了表演时不方便，太厚加工起来费劲。”

来做皮影戏“学徒”前，徐芦燕曾在广告公司工作过，但觉得自己的思路受限，不能自由发挥，她并不开心。然而面对皮影戏，这位一贯喜欢自由创意的姑娘却抱持着“敬畏之心”——她说：“对于古老艺术的传承，如果急于创新，可能会失去皮影戏的精髓，我觉得还是应该先传承后创新。”