林玲

　　林玲（1963—），中国当代著名古筝演奏家、中国音乐学院教授、古筝硕士研究生导师；天津音乐学院、首都师范大学、厦门大学艺术学院、中国戏曲学院硕士生导师、客席教授。

　　林玲早年师从潮州古筝名家杨秀明，1977年考入中央音乐学院，1981年转入中国音乐学院，师从曹正、邱大成、李婉芬教授及古筝名家项斯华等。大学毕业后以优异的成绩被推举为中国教育史上第一位免试的古筝研究生，1987年以学术论文《论潮州筝演奏艺术》获硕士学位，随后留校执教至今。

　　林玲的演奏富于强烈的艺术感染力，演奏曲目蕴含深厚的传统功底，被香港《文汇报》等知名媒体誉为“中国当代首屈一指的古筝演奏家”；多年来，作为中国艺术家小组和中国弹拨乐团的成员，她的演出足迹遍布世界各地，先后出访奥地利、日本、加拿大、菲律宾、美国、泰国、朝鲜、香港等国家和地区，均受到高度赞誉。

　　1995年在台湾举行了个人独奏音乐会，好评如潮，被当地评论家称为“林玲的演奏富于灵感，细腻高雅，完美的技术和激动人心的音乐，令人难忘”。

　　林玲的古筝教学在古筝学界也享有一定稳固的声誉，以授课严谨、方法科学著称，执教以来、成绩斐然，2001、2002连续两年在全国青少年艺术新人选拔大赛中获“园丁奖”；2004年荣获澳门首届青少年儿童音乐大赛“金园丁奖”。她的多名学生多次在全国古筝比赛中获一、二、三等奖，有的已成为音乐院校的古筝教师。

　　林玲的演奏曲目，具有深厚的传统功底，而且还不断地向更深更新的艺术领域探索，很多具时代感的曲目如《山魅》、《蜀籁》《黔中赋》、《情景三章》、等均出自她之手，将古筝这一古老的乐器带到一新的境域。多年来她为多家电台、电视台、唱片公司制作了大量音像节目，并出版了多张专辑唱片，1993年与中央乐团合作的《敦煌唐人舞》、《哀江头》及《凉山春》，更能把古筝音乐的表现力发挥得淋漓尽致。

　　林玲先后在海内外出版有《山魅》、《逸响新声》、《粉蝶采花》、《敦煌唐人舞》、《寒鸭戏水》、《月儿高》、《春涧流泉》、《高山流水》、《林玲古筝演奏专集》等个人独奏专辑；除教学和演出外，林玲还担任中国音乐学院古筝考级教材的主编、中国民族管弦乐学会古筝教材编委等职，出版了全部由自己演奏、主讲的《古筝名曲指导》、《怎样演奏古筝名曲》、《中国古筝考级辅导》、《古筝演奏教程》等大量多媒体教材，并于2001年连续五个月在央视三套“音乐教室”栏目中主讲《古筝名曲指导》节目。发表了《中国传统流派筝曲概述》、《论山东筝曲的艺术风格及演奏特点》、《论潮州筝乐演奏中的“以韵补声”》、《论古筝的音乐表现》、《名曲指导—渔舟唱晚》、《名曲指导—汉宫秋月》、《名曲指导—梅花三弄》等学术论文及演奏辅导文章；出版发行的专著有《古筝入门教材》、《古筝演奏基础教程》；主编的曲谱有《中国音乐学院考级教材》、《古筝演奏曲集》；担任《中国筝曲》副主编、中国民族管弦乐学会古筝考级教材编委、《小演奏家》杂志编委、担任古筝行业标准制定、评定组专家，多次任国内国际比赛评委。

　　自秦、汉以来，古筝从我国西北地区逐渐流传到全国各地，并与当地戏曲、说唱和民间音乐相融汇，形成了各种具有浓郁地方风格的流派。

　　传统的筝乐被分成南北两派，现一般分为九派，正如曹正所言“茫茫九派流中国”，各派的筝曲及演奏方法各具特色。

　　“韩江丝竹”的潮州筝：流传于广东潮州一带，音乐结构特殊，旋法别具一格。

　　筝能自成一格而有别于其他乐器，至为重要的就是左手按滑音的变化，即所谓以韵补声，舍此，则很难言筝乐的流派和发展。在潮筝中，这一手法的运用可以说是到了十分绝妙的地步。实际上就是弹筝时通过左手按音的变化，以达到几种音阶和调式的组合形式，而且音律也不同于十二平均律和其他地方的民间音乐。

　　潮洲筝以其右手的流畅华丽、左手按滑音的独特加花奏法，变化细腻、微妙而独具一格。潮洲筝的主要曲调有“重六”、“轻六”、“活五”、“反线”等。其中“重六”调乐曲比较委婉；“轻六”调乐曲清新明快；“活五”调乐曲缠绵悲切，律调很有特点。在民间，用筝等拨弦乐器来演奏古乐“诗谱”称为弦诗乐。《柳青娘》是该诗乐中最为流行的一首乐曲，它虽不属大套曲，但它包括“轻六”、“重六”、“活五”和“轻三重六”四种调，曲调又优美，极具潮乐的特色，在潮乐中称之为“弦诗母”，意即乐曲之母。

　　在学习潮筝时，《柳青娘》是必不可少的曲目；此外，像《寒鸭戏水》、《月儿高》、《锦上添花》等也都是潮筝中常用的曲目。