（1）访问：指拜访、造访。

（2）卫康叔：周文王的弟弟康叔，西周初期的重要人物。他被封于卫国，为卫国的始祖。康叔的九代后裔武公：康叔的九世孙武公，在卫国历史上也有着重要的地位。

（3）泱泱(yānɡ)：形容气魄宏大的样子。用以形容气魄宏大、气势磅礴之态。

（4）大公：对古代名将吕尚的敬称。

（5）沨沨(fénɡ)：描述音乐声音优美，回荡在耳边。

（6）陶唐氏：即指远古时的盛名帝王唐尧。唐尧以仁德治国，深受百姓爱戴。

（7）《郐(kuài)之歌》：指源自郐地的歌曲。反映了当时郐地的风土人情和人民的生活状态。

（8）五声：指古代音乐理论中的五个基本音阶，分别为宫、商、角、徵、羽。

（9）《象箾(shuò)》：一种模仿神象的舞蹈，舞者手持长竿。《南籥(yuè)》：是根据竹制乐器籥的节奏来跳的一种舞蹈。

（10）帱(chóu)：指覆盖上面。如同一张巨大的帷幕，将万物笼罩其中。” 通过比喻的方式，使读者更易理解该词的含义。

（11）没有：不存在、没有。

吴国的贵族后裔季札来到鲁国作客，他提出希望欣赏昔日周朝的传统音乐舞蹈。应鲁国百姓的请求，音乐师为他演奏了《周南》与《召南》的动人乐章。季札感慨地评价道：“真是优美动听啊！从中可以看出文明的教化刚刚兴起，尚未完全成熟，但百姓们已经辛勤耕作而毫无怨言。” 接着，音乐师又表演了《邶风》、《鄘风》和《卫风》，季札再次评论道：“多么庄严悠扬！虽然其中带有哀伤之情，却不至于让人感到困顿。我想这正如同卫国的康叔、武公等人深厚的品德，或许这就是《卫风》的精髓所在。” 当音乐师以《王风》的旋律奏响琴弦时，季札顿时感觉到：“何其美妙！其中蕴含着悲思却并不显恐慌，想来这是周室东迁后的音乐写照。” 而当《郑风》的乐曲响起时，季札略带担忧地说道：“确实如乐曲一般美妙，然而却让人耗尽心力又带来烦扰，百姓难以承受这样的状态，恐怕这是郑国日渐衰微的征兆。” 随后，音乐师继续演奏《齐风》，季札慨叹道：“多么宏伟壮阔！这才是强国的风范！能够引领东海各国效仿，大概是出自太公的国家吧？这个国家的前景真是广阔无边。”

音乐师为季札展演《豳风》，季札不禁感叹：“此曲何等高雅广大！喜悦之情洋溢其中却不失仪度，想来可能是为纪念周公东征而作的乐曲。”随后，《秦风》的旋律飘扬而起，季札发表见解：“此乃所谓的‘夏声’，气魄非凡，磅礴至极，推测应是祭祀周朝故土的曲目。”当《魏风》的音乐响起，季札评价道：“此曲极为舒缓远扬！粗旷之中带着曲折，节奏急促而流畅。若能以仁慈加以辅助，定能成就英明的领袖。”面对《唐风》的悠然之声，季札深思道：“此曲思考如此深邃，大概源自陶唐的后人。若非如此，怎能有这般深远的忧思？若不是美德之后，谁又能拥有这样的情怀？”
而当《陈风》响起时，季札直言：“若无睿智的君王，国家又能持续多久呢？”待到《郐风》以下的乐曲演奏时，季札便不再发表评语。接着，音乐师奉上《小雅》的旋律，季札陶醉其中，说道：“何其妙哉！其中蕴含忧虑却毫不动摇，抱有不平之心亦不吐露，推测是周朝政教初衰之际的反映，那时仍有仰仗先王遗风的百姓。”《大雅》的乐音传入耳中，季札赞道：“此曲多么宽阔和谐！在节奏的起伏之中，质朴坚毅的本质显露无遗，这或许能够体现文王的德行。”
最后，当《颂》的曲调演绎时，季札惊叹地说：“这乃是至高的境界！既正直而不自大，顺从却不卑微，亲近而不构成威胁，疏远也不背离。节奏的变化适中而不让人厌烦，虽有悲哀却不愁苦，虽有欢乐却不放纵。慷慨赠与而不显得贫乏，恩泽广袤而不张狂，与人施予而不损耗，求取恰到好处而不贪婪。保持中正而不停留，进退适度而不轻率。五音调和、八声协调，韵律与法度相得益彰，演奏先后层次分明。所有这些，无不是大道德之人所共有的品质。”

当欣赏到《象箾》和《南籥》两种乐舞的展示时，季札评说道：“此舞确有奇妙之处！然而，亦存在些许未尽人意之处。”目睹了《大武》的精彩表演后，他慨叹道：“多么美好啊！周朝盛世之时，或许便是这般光景吧！”在观看《韶濩》的舞蹈之际，他感慨道：“圣人的伟业着实不易，竟还能自知不足，心存惭愧，成就圣人之境，当真艰难啊！”而当《大夏》舞动起来之时，他称颂道：“何其美妙！全心致力于公民之事，却从不自夸功德，除了大禹，又有谁能做到呢？”至于《韶箾》之舞，他认为：“德行已然登峰造极！宏伟至极，仿佛无所不包的浩瀚宇宙，广阔绵远如大地所承载的一切。再宏大的功德，恐怕也难以超越于此了。至此，观赏暂告一段落，若还有其他乐舞，我亦不敢再多作奢望。”

在鲁襄公执政的第二十九年（即公元前544年），吴国贵族季札受君命前往鲁国，旨在为新君余祭铺垫友谊之路。他此行不仅踏足鲁国，更遍访齐、郑、卫、晋等多国。在鲁国的日子里，季札特别请求一睹周王室的音乐盛况。以下便详细记载了当时鲁国乐师所演奏的曲目次序，以及季札对这些“周乐”的精妙评价。

鲁国，作为周朝文化的重要传承者，珍藏了众多周代的文化瑰宝，其文化繁荣程度在当时诸国中名列前茅。正因如此，季札才特意提出观赏周乐的请求。孔子曾言：“郁郁乎文哉，吾从周。”此言足见周朝文化在时人心中的崇高地位。周乐，即周代的音乐，文中详细记载了乐师按次序演奏的曲目，并附以季札的点评。他对这些乐曲的赞美之情溢于言表，甚至认为观赏到此已是极致，无需再寻他处。“观止”一词便是由此而来，意指所见所闻已达至高水平，后来《古文观止》的书名便取意于此。这篇文章不仅为我们展现了春秋时期的艺术鉴赏场景，更对后世产生了深远的影响。

演奏的曲目依次展开：《周南》《召南》《邶》《鄘》《卫》《王》《郑》《齐》《豳》《秦》《魏》《唐》《陈》《郐》，继而是《小雅》《大雅》与《颂》，终以舞蹈收尾。这些曲目的排列顺序与现存的《诗经》大致相同，但也存在一些差异，如《豳》的位置提前，自《郐》之后的曲目则未有评论，且省略了《曹》。在孔子尚幼的年代，《诗经》的雏形已然存在。孔子后来所编的“诗三百”，无疑是在周乐的基础上经过精心挑选而成的教材，这也从一个侧面反映了周乐对后世的深远影响。

季札对周乐的评价展现了他深厚的文化底蕴和独到的见解。他的评语充满诗意，对《周南》《召南》的评价着眼于文王的教化之功：“美哉！始基之矣，犹未也，然勤而不怨矣。”在赞美之余，也流露出对时光流转的感慨。在评价《邶》《鄘》《卫》时，他聚焦于卫康叔与武公的德政：“美哉，渊乎！忧而不困者也。”通过引述历史人物，使乐曲的内涵更加丰富多彩。在谈及《郑》时，他说道：“美哉！其细已甚，民弗堪也，是其先亡乎？”即便在指出其苛政的同时，也不忘以“美哉”加以赞誉，体现了他对艺术的纯粹欣赏态度，不将政治与艺术混为一谈。这样的评价不仅彰显了季札广博的历史知识，更凸显了他卓越的艺术鉴赏力。

与严谨的理论剖析不同，季札的评价更侧重于表达个人的观赏体验和感受。他对《颂》的评价尤为引人入胜：“直而不倨，曲而不屈；迩而不逼，远而不携；迁而不淫，复而不厌；哀而不愁，乐而不荒。”这些对仗工整的句式生动地描绘了乐曲的特质与听者的感受。尽管缺乏理论术语的堆砌，但季札的评语却具有极强的艺术感染力。这种比喻式的评价方式不仅对当时产生了影响，而且在后来的《文心雕龙》《诗品》等文学批评专著中也得到了延续，成为中国文学批评的一大特色。

季札对周乐的最高赞誉集中体现在对《颂》的评价上。他以“至矣哉”作为总结性评价，随后运用十四个“而不”的句式来描绘《颂》的独特韵味。这段评价既富有节奏感，又如同乐曲般流畅动听，令人过耳难忘。他的评价最终归结为“盛德之所同也”，依然保持着稳重而全面的风格。虽然这些评价反映了季札的艺术修养，但从中也不难看出他作为贵族所特有的审美趣味——对于颂扬祖先、彰显德行的贵族乐曲，他给予了极高的评价。

通过对周乐的细致观赏与深入评价，季札展现了他对艺术与历史的深刻理解。尽管他的评价多侧重于个人感受的表达，但这些评价却对后世产生了深远的影响，为我们留下了宝贵的审美财富和文艺批评传统。