提起昆剧《牡丹亭》，就会想到杜丽娘的一句台词：“不到园林，怎知春色如许？”俗话说：“昆乱不挡”，许多京剧大师，都唱过其中的一折《游园惊梦》，昆剧泰斗俞振飞和京剧大师梅兰芳就合作演出过，并搬上了银幕。

最近，由著名京剧演员史依弘和著名昆剧演员张军担纲主演的昆曲《牡丹亭》在东方艺术中心推出，引起了观众的热烈议论。尤其是张军的老师蔡正仁的批评，体现了老一辈昆剧艺术家对传统艺术的一种无法割舍的艺术情愫。

蔡正仁，是位一向鼓励创新的老先生，这次再也按捺不住，坦言看完后回家的一路上都感到“很不高兴”，“这两位是非常优秀的演员，是当下京昆界具有代表性的人物，但这一版的很多处理不当，扰乱了他们正常的发挥”。蔡正仁对新版的批评与观众的争议不谋而合。现在的音乐，我用一句话概括：“就是把整台唱干扰得一塌糊涂”。“言慧珠、梅兰芳都唱过杜丽娘，很多京剧演员都想过要高一个调门。不是不可以，但是必须遵循一个原则，就是杜丽娘这样一个人物的特点和规定情境”。创新可以，但尺度是什么？在蔡正仁看来，这正是他当下最忧虑的问题，

昆剧艺术有着600多年的历史，自从被联合国教科文组织列入“人类非物质文化遗产”后，有关如何保护这一属于世界文明的艺术奇葩，成为昆剧界以及主管部门重点思考的课题。传统昆剧艺术如何对接现代观众的审美需求？作为两位新的领军人物，还是要多听听老一辈艺术家和广大观众的宝贵意见。蔡正仁并不保守，对创新也有自己的想法。他说：“不怕观众提出尖锐意见和批评，最怕没人关注。现在大家讨论得非常热烈，我很高兴。如果没有人在意，我反而会很伤心”。“不到园林，怎知春色如许？”我想，老师的这番话很值得张军和史依弘思考。

（摘自 《天天新报》）