记得小时候经常跟着爷爷去马路边听戏，一帮票友每到周末便会在那里搞聚会，久而久之便渐渐地培养起对京剧的兴趣，上高中那会儿耳熏目染的也会唱几十小段，不过因为从没接受过专业训练，从发声到唱腔都一无是处，只是聊以自娱而已。对于京剧，多年来是从骨子里喜爱，其他剧种虽也听，但只能归于不讨厌的行列，说不上有多么深厚的感情。然而京剧唱腔虽然优美，但有个先天的缺陷，那就是唱词不甚典雅。京剧从四大徽班进京算起，只有短短的200多年的历史，它汲取了多个地方戏曲的营养，算得上是集大成者。但是若干年来，由于对戏子这个职业的历史偏见，大多是吃不上饭的人家才会把孩子送去学戏，导致学戏的人普遍文化偏低。那时学戏别无他途，就是跟着师父一句一句的跟学，根本没有本子可供参考。他们创作出的很多剧目，在表演、唱腔等方面都无可厚非，但唱词方面就显现出文化偏低的弱点来了，很多地方由于要合辙押韵而故意地添字减字或是倒字，搞到听着也觉别扭。当然，这是由于特定的历史时期所造成的。到梅兰芳等一大批学识渊博的京剧大师的时代，这种现象便有了很大的改观。

之前对于昆曲并不了解，只是这几天突然产生了极大的兴趣。昆曲的产生要比京剧早的多，大概有600多年的历史了吧。不过我不清楚昆曲和元曲之间有什么渊源的关系，料想是从那一路发展而来的。相比京剧，昆曲有它的不足，但长处也是显而易见的，那便是唱词的优美。也难怪，京剧的唱词是民间的艺人创作的，而昆曲的唱词是饱学的文人创作的，自然高下立见了。多年以前买过一本《牡丹亭》，略翻了一下便束之高阁了，那是明代汤显祖的名著。汤显祖对这部作品非常满意，曾说过所创作的四梦里最爱《牡丹亭》。《牡丹亭》也是昆曲的名剧，自明代以来便盛行不衰。传说明代有位演杜丽娘的旦角，入戏太深，有天竟悲恸过度死在了台上，可见此剧感人之深。今天在单位值班，看了电影版的《牡丹亭》，张继青老师扮演的杜丽娘。不过这只是个节本，选的是游园惊梦到杜丽娘死这一截，我觉得这是最感人的一截。张继青老师的唱功确实了得，唱腔的细处演绎的无可挑剔，人物刻画到位，确实演杜丽娘者无人出其右。看网上的资料，前些年白先勇先生策划组织了青春版的《牡丹亭》，在55出全本的基础上进行了删减，保留了比较完整的故事情节，由俞玖林和沈丰英两位年轻演员担纲，据说从舞台效果来看比以往要好很多。只是剧本太长，要三天才能演完，啥时候得空了一定要完整地看一遍过过瘾。