这篇文章是我在网上看到的，后来又去了梁老师的博客去看了下。也挺敬佩梁老师对曲剧事业的担忧之情。做为年轻人，我也一直很关注河南曲剧的命运。

说起来，欣赏曲剧还是小时候在电视上看张新芳大师的《陈三两》开始，大师被观众誉为“曲剧皇后”。她音量大、音域宽、音质纯、音色美，高亢嘹亮，豪放有力，清脆委婉，韵味深厚，给人以强烈的感染力。她没有任何私心，是一位真正的曲剧大师。马金凤说，没有张新芳，就没有曲剧的今天，她为曲剧、为河南的戏剧事业做出了不可估量的贡献。她把培养接班人当做自己最大的事，把带徒传艺当做自己毕生的职责，她为曲剧艺术培养了一大批优秀人才。

王秀玲大师有“活林黛玉”之美誉，是获“河南曲剧艺术家终身荣誉奖”的3位老艺术家之一（另两位是张新芳和马骐）。她秀美的扮相，甜美的唱腔，委婉细腻，清新自然的风格，为曲剧的发展也做出了巨大的贡献。

其它派别的老艺术家都了解的不深，在此就不班门弄斧了。但是同样都为曲剧的发展做了巨大的贡献。

可能张新芳大师老家是我们一个镇的，听老人们讲她的戏多一些，对她了解也就更深一些，对王秀玲大师倒是在网上查资料才了解到的，两位大师都为曲剧的发展付出了很多的心血，做出了很大的贡献，都很令人敬佩。不管谁才是“曲剧第一人”，也不论哪个派别的表演更出色，不管从哪方面讲，投身曲剧界，就是一家人！
正所谓，“家和才能万事兴，人和才能万事成”。曲剧走至今日辉煌，实属不易，老一辈人倾注了太多的心血，怎能就这样轻易付之东流。以前在网上也看到类似的言论，今看梁老师文章，更觉得对今日曲剧团的未来命运又多了一丝担忧。艺术家们还是要以大局为重，互相尊重，互相学习，为曲剧事业多一些敬业精神，多一些无私奉献。“本是同跟生，相煎何太急”，可能有点儿过了，其实本来就是一家人，都为曲剧的发展做了不可估量的贡献。但还是希望两大派老辈多提携后一代，新一代也要多相互切磋，共谱曲剧新篇章，共创梨园新佳话。以上只是一个关心曲剧事业的年轻人的一点儿拙见。