10月25日和26日，北方昆曲剧院全新创排的昆曲舞台剧《红楼梦》将在青岛大剧院上演。此时距离上一次昆曲在青岛的登堂入室，已过去了56年。一部“红楼”，将“戏曲之祖”昆曲重新拉回青岛人的视线。而不仅如此，当记者昨日电话采访北方昆曲剧院院长杨凤一，和北昆年过八旬的老院长、昆曲大家丛兆桓时，竟惊喜地发现，两代昆曲艺术家都是青岛人。

青岛人看不懂昆曲？

他们只是不了解而已

1973年，当杨凤一离开故乡青岛进京追寻她的演艺梦时，不会想到，自己会放弃渐入佳境的影视圈，转而成为小众的戏曲门类昆曲的一介“掌门”，她更没有想到的是，此后的40年，自己所致力于推广的昆曲艺术竟然会始终无缘家乡的舞台。

“这中间我曾经打听过不少在青岛的朋友，他们告诉我，青岛人爱看交响乐，他们更接受西化的艺术门类，而昆曲节奏太慢，没有市场。可我觉得，青岛人只是还不了解昆曲，他们缺少对于这类民族传统文化的普及。一旦走进剧场，他们一定会接受和喜欢昆曲。”

在杨凤一看来，昆曲集合了歌、舞、诗、戏的精致细腻的表演形式，它行腔优美，缠绵婉转、柔曼悠远。“它最大的特点就是载歌载舞，之所以被称作戏曲之母，是源于它从唱念坐表都对其他剧种起到示范的作用，它的表演细腻，又很好听。”
10月，杨凤一将亲自带队回乡献艺。她相信这支近200人的豪华演出队伍，定能够在家乡引起一股昆曲热，展示传统戏曲的古老魅力。

看昆曲能提升气质修养？

有韵味光听词就很美

杨凤一给出的头一个看昆曲的理由，就是它能够提升听者的气质和修养。“你知道有很多女孩子看过昆曲之后就想学唱一段，而这对于自身的气质修养是一个提升。你可以看一下，我们剧院里很多昆曲演员，跟别的剧种的演员有所不同，会有一种特别的气质在。因为在学戏的过程中，他们首先也要学习一些相关的文学作品，时间久了自然就不一样。”

杨凤一说，昆曲的一大魅力，在于唱词的华丽内涵。她念起《牡丹亭·游园惊梦》里著名的那段唱词：“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”，“这就是昆曲的韵味，只听词就很美，具有文学的功用和价值，能抓住人的内心。”

“很多朋友问我，是不是应该开一些昆曲的讲座，讲讲这些剧本，哪怕只是唱词。我也有类似的想法。我希望青岛的观众可以走进剧场，自己先去体会一下。”

昆曲“红楼梦”不够传统？

它是现代的包装传统的核

冥冥中《红楼梦》与昆曲似乎有着诸多不解之缘。据统计，书中共有26处出现与昆曲相关的描写，最脍炙人口的是第二十三回，林黛玉走到梨香院墙角边，只听墙内笛韵悠扬，歌声婉转，十二个昆班女孩子正在演习《牡丹亭》里的戏文，唱的是“原来姹紫嫣红开遍”……听得黛玉如痴如醉。

杨凤一说，这正是剧院决定创排《红楼梦》的原因之一，他们也最大化地应用了书中的诗词。600万元的投入，6年的创作艰辛，昆曲“红楼”斩获了包括文华大奖在内的所有国家级戏剧类大奖。杨凤一认为有两个关键因素是它得到普遍认可的原因：一是始终坚守的唱段的原汁原味；二是全新的舞美、配乐等表现手法和80后、90后青年阵容的海选加盟，这些都使它更富有时代的气息，而不只是固守在一桌两椅的传统模式中。