一、舞蹈是什么？或什么是舞蹈？这是一个既轻易回覆，而又很难用几句话说清嚣张的问题。说它轻易，因为舞蹈和我们的糊口慎密相联，舞蹈这种社会现象，处处可见。早晨，在街道公园或街心广场，跟着录音机播放出的音乐，中老年人跳起了健身迪斯科，也有的人群在锣鼓声中扭起了年夜秧歌；晚间，在剧场里可以不美旁观歌舞晚会或舞剧节目的表演，在卡拉ok歌舞厅，人们可以自己高歌狂舞，和亲友老友共度良夜。每到逢年过节，农村的社火、花会，城镇的庙会、游园会、联欢会，都有各类各样的舞蹈勾当。电视台也经常播放各类题材、体裁和形式的国内外舞蹈集体表演的舞蹈或舞剧节目。有不少幼儿园， ）把教孩子们跳民族民间舞蹈，作为对孩子们进行爱国主义教育的手段；一些年夜、中黉舍和厂、矿集体也经常举办舞会或组织业余舞蹈集体的表演勾当。可以说，舞蹈就在我们的身边。说它很难，是因为舞蹈是以人体动作为首要默示手段的一种艺术，是以人体的舞蹈动作为传达人的激情信息符号的物质载体，用说话或文字来谈舞蹈长短常坚苦的。这正如用说话来谈音乐这种以音响为首要默示手段的艺术一样是不轻易说清嚣张的。虽然坚苦，我们仍是要尽一切尽利巴它讲年夜白。这本《舞蹈艺术概论》就是要简单概要地让人们斗劲周全系统、科学、切确地体味"舞蹈是什么"这个问题。

二、按艺术的分类，舞蹈是艺术的一种。那么要体味舞蹈，首先必需弄清嚣张什么是艺术。看来这又是一个浩劫题。因为世界列国的哲学家、美学家、身手理论家对艺术的界说，也’就是"艺术是什么"的问题争论了上千年，至今也没有得出统一的配合的熟悉。对于各派的学术主张和各类不雅概念，因限于幅我们不拟作具体的介绍。简单地来说，首要有："艺术是现实的模拟再现"和"艺术是人的激情默示"两年夜派；往后又呈现了"艺术在于形式的缔造"、"艺术是有意味的形式"、"艺术即直觉"、"艺术是人的原始本能感动"等等。不外在世界影响较年夜的是托尔斯泰（jjes hhxo.naebhu to.nctoi i ，1829 --1910）在其《艺术论》中对艺术所作的诠释。他说："艺术是人与人彼此之间寒暄的手段之一。""人们用说话互相传达自己的思惟，而人们用艺术互相传达自己的激情。"艺术勾当成立在人们能够受别人激情传染这一基本上。""作者所体验过的激情传染了不美观众或听众，这就是艺术。"接着，他给艺术下了界说："在自己心里唤起曾经一度体验过的激情，在唤起这种激情之后，用动作、线条、色彩、声音，以及言词所表 ）达的形象来传达出这种激情，使别人也能体验到这同样的激情-这就是艺术勾当。艺术是这样的一项人类勾当：一小我用某种外在的标识表记标帜有意识地把自己体验过的激情传达给别人，而别酬报这些激情所传染，也体验到这些激情。

对此，普列汉诺夫（r’. b. ilitexahob，1856 ＾-1918）作了勘误。他说："依据托尔斯泰伯爵的定见，艺术默示人们的激情，而说话默示他们的思惟。这是不合错误的。说话处事于人们，不仅是默示他们的思惟，而且也默示他们的激情。证据是：诗歌就

是以说话作手段的。"他还针对其给艺术下的界说说："还有一点是不合错误的，那就是：艺术．只默示人们的激情。不，艺术既默示人们的激情，也默示人们的思惟，可是并风度象地默示，而是用活跃的形象来默示。这就是艺术的最首要的特点。依据托尔斯泰伯爵的定见，"艺术发阅暌冠一个酬报了要把自己体验过的激情传达给别人，于是在自己心老迈头唤起这种激情，并用某种外在的标识表记标帜表达出来。"可是我认为，艺术起头于一小我在自己心老迈头唤起他在四周的现实的影响下所体验过的激情和（ ）思惟，而且给以它们以必然的形象的默示。不用说，在极年夜年夜都场所下，一小我这样作，目的是在于把他一再想起和一再感应的工具传达给别人。艺术是一种社会现象。’，

普列汉诺夫的定见为我国身手界年夜年夜都人所拥护，不妨作为我们对艺术熟悉的起点。对艺术的界说，我们认为简要来说就是：艺术是经由过程动作、姿态、线条、色彩、声音、说话、文字等为默示手段，塑造出具体活跃的可被人感知的形象，纺暌钩社会糊口的审美属性，默示作者对社会糊口的审美评价和审美理想的一种社会现象。是人年夜审美角度，来熟悉和纺暌钩社会糊口、默示人的激情和思惟的一种形式，是人对现实世界审美关系的集中浮现。舞蹈是艺术的一种，是以它必需具有艺术的属性，受其艺术共性的制约。当我们初步体味了艺术的界说后，就可以进一步考绩和研究舞蹈的界说了。

三、我国有着悠长的舞蹈文化传统，历史留传下来的乐舞理论是一笔很是珍贵的舞蹈文化遗产，对我们体味舞蹈艺术有很年夜的辅佐。

1．首先让我们看看我国古代的学者们对舞蹈的一些诠释。

《乐记乐象篇》："德者，性之端也；乐者，德之华也。金石丝竹，乐之器也。诗，言其志也，歌，咏其声也，舞，动其容也；三者本于心，然后乐气年夜之。"

《阮籍集乐论》："故歌以叙志，舞以宣情，然后闻之以采章，昭之以年夜雅，播之以八音，咸之以太和。"

《礼记檀弓篇》："人喜则斯陶，陶斯咏，咏斯犹，犹斯舞，舞斯，慑斯愠，愠斯叹，叹斯辟，辟斯踊矣。"

班固《白虎通礼乐篇》："乐所以必歌者何？夫歌者口言之也，中心喜乐，口欲歌之，手欲舞之，足欲蹈之。"

朱载靖《乐律全书吕律精义》："《诗》序曰：咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之。盖乐心内发，感物而动，不知手足自运，欢之至也。此舞之所由起也。"

钟嵘《诗品序》："气之动物，物之悦耳，摇摆脾性，形诸舞咏。"

我们年夜膳缦沔的阐述中可以看出，我国古代的学者们普遍认为舞蹈是默示人的激情的一种艺术；而人的激情则是由客不美观外界事物所引起的；舞蹈所默示的激情则是那种用说话和讴歌所不足以表达的激情。我们认为，这对于我们熟悉和体味舞蹈的素质属性有很主要的参考价值。

2．我们再来看看我国现代、今世的闻名学者和美学家对舞蹈的一些观点。闻一多在《说舞》一文中，在描述了一场澳洲风行的一种科罗泼利（corro-borry）舞往后说："这就是一场澳洲的科罗泼利舞，但也可以代表各地域各时代任何性质的原始舞，因为它们的目的总不外乎下列这四点：（一）以综合性的形态带动生命，（二）乐律动性的素质默示生命，（三）以适用性的意义强调生命，和（四）以社会性的功能保障生命。""舞是生命情调最直接、最本色、最强烈、最尖锐、最纯挚而又最充沛的默示。生命的机能是动，而舞即是节奏的动，或更切确点，有

节奏的移易地址的动，所以它直接是生命机能的表演。但只有在原始舞里才看得出舞的真脸孔，因为它是真正全体生命机能的总带动，它是一切艺术中最年夜综合性的艺术。它包有乐与诗歌，那是不用说的。它还有造型艺术，舞人的身体是勾当的雕镂，身尚罾υ饰是图案，这也都显而易见。所当注重的是，画家所想尽体例而不能圆满解决的光的效不美观，这里借野火的（ ）照明，却轻轻地抓住了。而野火不单给了舞光，还给了它热，这触觉的刺激更超出了任何其他艺术部门的机能。最后，原始人在舞的艺术中最怪异的缔造，是溺月夜森林的布景对于舞场的一种镜框浸染。因为框外的静与暗，和框内的动与明，发生着对照浸染，使框内一团声音光色的勾当情感更为集中，效不美观更为强烈，借以刺激他们自己对于时刻（动静）和空间（明暗）的警悟性，也便增强了自己生命的其实性。原始舞看来简单，唯其简单，所以能包含无限的复杂。’，③

李泽厚在《略论艺术种类》一文中说："舞蹈是以人体姿态、神色、造型而出格是动作过程为手段，默示人们主不美观激情为特征的。舞蹈以身体动作过程来展示心灵、表达激情，一方面源自日常糊口中情打动作、体貌姿态的神色说话的集中、成长；另一方面则又来自对培育身体力量和精神品质的操演磨炼动作的归纳综合、提炼。这两者年夜（ 来 ）分歧方面都划定了舞蹈动作所具有的高度归纳综合、宽泛的默示性质。因为，一方面，正如音乐中的神色一样，作为日常神色说话的人体动作姿态所传达出来的激情是类型性、归纳综合性的（如悲、喜、爱慕等等）；另一方面，正如体操、杂技一样，身体磨炼动作中所显示出来的精神素质也是高度类型化、归纳综合化了的（如机智、勇敢等等），它们都光鲜然而却归纳综合地睁开着作为主体的人所拥有的潜在的巨年夜精神能力和激情体验。而并不是十分具体地再现出在某个特定个体场所、情境下的具有确凿熟悉内容的激情、心灵。这样，就年夜素质上划定了舞蹈艺术的美学特征：首要不是人物行为的复写，而是人物心里的吐露；不是去再现事物，

而是去默示性格；不是摹拟，而是对比。要求用高度提炼了的、程式化了的舞蹈说话，经由过程着重表达人们的内表激情勾当转变来反

映现实。"④

年夜膳缦沔的引文中，我们可以看到：闻一多年夜人类原始舞蹈默示人的生命力的角度阐述了舞蹈艺术的素质特征；而李泽厚则年夜舞蹈的内在素质属性的方面论证了舞蹈艺术的美学特征。无疑，他们的阐述，对我们熟悉和体味舞蹈艺术具有极其主要的进修、参考价值。

3．我们再来看看我国今世闻名舞蹈家对舞蹈艺术的界说和舞蹈 ）的素质的一些阐述。在我国今世舞蹈家中最早提出舞蹈界说的是吴晓邦，他在1952年出书的《新舞蹈艺术概论》中说："舞蹈是人体造型上’动的艺术’，它是藉着人体’动的形象’，经由过程自然或社会糊口的’动的纪律’，去剖析各类自然或社会的’动的现象，而默示出各类’形态化’了的行为，这种行为非论是默示了小我或者年夜都人的思惟和激情，都称为舞蹈。⑤

经由30年之后，在其1982年修订出书的《新舞蹈艺术概论》中对舞蹈的界说作了如下的改削："舞蹈是一种人体动作的艺术。凡是借着人体有组织和有纪律的动作，经由过程作者对自然或社会糊口的不雅察看、体验和剖析，然后用精辟的形式和技巧，集中地纺暌钩了某些形象光鲜的人物和故事，默示小我或者年夜都人的糊口、思惟和激情的都可称为舞蹈。’，⑥

这种改削，把原本界说一一些斗劲抽象的、寄义斗劲宽泛的、不易被读者理解的概念，如"动的艺术"、"动的现象"等，具体化、明晰化了，这就便于泛博读者对舞蹈理论的体味和接管。

我国老舞蹈家胡不美观刚说："舞蹈艺术是经由过程人体美妙的动作和造型、节奏和情节对人们一个时代糊口中美的理想和愿望、激情和幻想的纺暌钩和浮现。它给人以美的享受和娱乐，使人的精神境界变得更美，鼓舞人们为着更夸姣的糊口而进行斗争的勇气和抉择信念……""舞蹈纺暌钩糊口，因为它的手段和前提与其他艺术分歧，应集中在最能够默示出舞蹈艺术的特征经由过程人体的姿态、动作、心里的节奏、动的韵律和舞蹈情节、戏剧的诗的意境等去直接地（而不是经由过程文字或说话借居地）去默示人的激情，揭示人的心灵。舞蹈和绘画、雕塑有着配合的特征，它们不能去默示太多的糊口细节，必需有所省略。这不是默示题材的限制，而是选（ ）择糊口素材的角度和焦点

与其他艺术有所分歧。绘画、雕塑和舞蹈都是视觉艺术，舞蹈还可以在时刻里行为。绘画和雕塑只能把焦点集中在糊口中最能默示人的思惟激情的某一个画面和姿态上，用它去激发人的思惟激情，打悦耳的心灵，其他的则让人去联想，去丰硕它。舞蹈还可以在时刻里行为，可以有良多姿态、动作和画面的成长和转变。绘画和雕塑什么题材都可以默示，舞蹈也应该是可以的。凡是糊口中能普遍引起人们乐趣的事物，能感悦耳心的一切激情都可以成为舞蹈艺术的内容……’，⑦

我国另一位老舞蹈家梁伦说："舞蹈艺术有它的拿手也有它的局限性，它的拿手是抒发人的心里激情，它的局限性是不长于表达理性的概念，单是论伺郎节也非它的所长，这比不上哑剧的手段。舞蹈作品对不美观众是诉于情的，首要经由过程抒发人的激情，完核对一作品意念的表达。一个作品的中心思惟（意念）是作品的主题，它属于感性与理性的统一，最后结论可能诉于理性。但在舞蹈作品创作与表演的过程中，对不美观众来说主若是诉之于’情’。""音乐、诗、舞蹈都是适宜于默示强烈激情的艺术，你没强烈感应感染、感动，不要写诗、写音乐、编舞蹈。舞蹈

甚至比诗与音乐所表达的激情还要强烈。’，⑧

这些老一辈舞蹈家经由过程他们持久舞蹈艺术实践的体味，所作出的对舞蹈艺术的熟悉息争释，对于我们体味和把握蹈艺术是十分主要的进修和参考材料。

在60-70年月，中国舞蹈家协会、文学艺术研究所舞蹈组和北京舞蹈学院的一部门专家，经多次集体研究、谈判、改削、审定，于是发生了《辞海》（1979年版）中《舞蹈》词条的释义："舞蹈艺术的一种。以经由提炼、组织和艺术加工的人体动作为首要默示手段，表达人们的思惟激情，纺暌钩社会糊口。其根基要素是动作姿态、节奏和神色。舞蹈发阅暌冠劳动，与诗歌、音乐连鲜ё仝一路，是人类历史上最早发生的艺术形式之一。世界良多民族都有各具怪异气概的舞蹈，其中民间舞蹈据有主要地位。作为社会意识形态，舞蹈老是光鲜地纺暌钩收支们分歧的思惟、崇奉、糊口理想和审美要求，既是供人赏识和娱乐的艺（ ）术形式，也具有宣传教育的社会浸染。’，⑨

经由15年之后出书的《中国舞蹈辞书》，其中"舞蹈"这一词条，我们在《辞海》（1979年版）的基本上又作了进一步的填补和改削："舞蹈艺术的一种。是以经由提炼、组织、美化了的人体动作为首要艺术默示手段，着重默示说话文字或其他艺术默示手段所难以默示的人们的内在深层的精神世界-细腻的激情、深刻的思惟、光鲜的性格，和人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突，缔造出可被人具体感知的活跃的舞蹈形象，以表达作者（编导和演员）的审美激情、审美理想，纺暌钩糊口的审美属性。舞蹈在必然的空间（舞台、或广场）和时刻内，经由过程持续的人体动作过程、凝练的姿态神色和不竭流动转变的队形画面，连系音乐、舞台美术（服装、布景、灯光、道具）等艺术手段来塑造舞蹈的艺术形象。舞蹈是一种空间性、时刻性、综合性的动态造型艺术。舞蹈作为一种社会审美形态，发阅暌冠远前人类劳动出产（狩猎、垦植等）、战斗操练、性爱勾当的模拟再现，以及图腾崇敬、巫术、宗教祭礼勾当和默示激情、思惟内在感动的需要。它和诗歌、音乐连系

在一路，是人类历史上最早发生的艺术形式之一。舞蹈艺术的审美社会功能是审美的愉悦性和审美的功利性的统一。舞蹈也是人们进行社会交往、开展文化娱乐、促进身心健康，’具有普遍群众性的一种艺术形式……’，⑩

对舞蹈界说的这种填补和改削，首先，是加倍光鲜地凸起了舞蹈的艺术特征，强调它着重默示人们的内在深层的精神世界，而且是其它艺术所难以默示的那些内容，这也就使舞蹈和其他艺术不仅在默示手段上有所分歧，而且在默示对象和默示内容上也有着显明的区分。其次，在舞蹈的发源上把曩昔传统的强调剂动是舞蹈的独一发源的学说，改为以劳动发源论为主的，并融合了性爱说、图腾说、巫术说、神色说、内在感动说等发源论的多重交叉的劳动综合论的舞蹈发源的学说。我们认为这种提法，更接近于舞蹈发源的现实，是以，可能斗劲更切确一些。第三，在舞蹈的社会功能方面，强调审美的愉悦性和审美的功利性的统一，明晰地提出其社会交往、文化娱乐、促进身心健康的浸染。这比曩昔持久传布鼓吹的熟悉浸染、教育浸染、审 贴 来 自己 ）美浸染的提法，也更周全、更切确。我们年夜舞蹈界说熟悉的成长转变上，可以看出我国舞蹈家对舞蹈艺术体味和把握的不竭深化的过程。这也是我国舞蹈艺术创作，50年月映"的初级阶段，成长到"对社会糊口和人物作深刻地内在地默示"的高级阶段，这一客不美观转变在理论上的纺暌钩。是以，这也是合适我国舞蹈艺术近几十年来的成长纪律的。这种对舞蹈本体熟悉的不竭深化，就有可能使舞蹈艺术的成长有了更宽敞宽年夜旷达的默示空间，扩年夜了舞蹈题材的默示规模，年夜而迫使我们去缔造和发现更多更新的舞蹈默示体例、舞蹈默示手段，斥地舞蹈艺术的新六合。这也是我国的舞蹈艺术走向成熟的一个标

志

四、进修、研究舞蹈理论的主要性。我国舞蹈界曾有过这类情形：有的编导曾经创作出一些受不美观众接待的作品，也创作过被不美观众冷遇的作品，可是，为什媚暌剐的作品成功了，而又有的作品失踪败了呢？成功，有哪些好的经验；失踪败，又有哪些值得吸收的教训？似乎自己都搞不年夜清嚣张，不甚了了。仿佛一个作品的成功或失踪败全在于碰年夜运，而不能自己主宰自己作品的命运。也有的舞蹈编导搞创作，没有自己的艺术追乞降艺术理想，而经常是随"年夜流"、赶"浪头"、追"热点"：看别人搞神话题材获得接待，他也去搞神话；人家搞仿古乐舞获得成功，他也跟着去仿古；有人在作品中采用了"意识流"的手法，他也跟着去"流"；一个时代"现代舞热"，他也就成了现代舞的"发烧友"……他所谓的年夜事舞蹈创作，其实只不外是在模拟、在一再、在踩着别人的脚步走。也许有人认为这是一条轻易取得成功的捷径，不必破耗更年夜的实力和履历什么风险就可以达到胜利的彼岸。这样做，当然不成能有什么在艺术上的立异，也（ ）不成能创作出什么超卓的、在艺术上有价值的舞蹈作品。再如，一有的舞蹈演员只正视舞}}}技禾的进修和磨炼，对文化、理论的进修没有乐趣，导致了理解能力低下、艺术涵养不高，很难创作出具有激情思惟内在丰硕、深刻、富于艺术魅力的舞蹈形象；还有的演员在舞蹈作品中的表演，只是模拟编导所教给的示范动作，而不能进行二度的舞蹈创作；也有的演员只会表演不会编舞。这样的一些舞蹈演员，很难成为一个真正的舞蹈家。有的舞蹈教员只能够曩昔怎么学的此刻就怎么教，不能按照学员的具体前提和现实情形，因材施教；或者只会现学现卖，甘愿宁可当"二道估客"，当然这也不成能成为超卓的舞蹈教育家。之所以呈现这类误差或不自觉地进入了误区，就在于有一些年夜事于舞蹈实践的艺术家-舞蹈编导、舞蹈演员、舞蹈教员等在分歧水平上，存在着不放在眼里或轻忽舞蹈理论的进修和研究，所导致的必然结不美观。

理论来历于实践，舞蹈理论是舞蹈实践的经验归纳综合和总结。正确的、科学的舞蹈理论又能反过来敦促、促进舞蹈实践健康的成长和成长。我们进修和研究舞蹈理论，是战胜艺术实践中的盲目性，增强工作中的自觉性，提高舞蹈工作者自己的舞蹈文化素质，年夜而提高舞蹈创作思惟艺术质量和舞蹈表演艺术水平以及其他舞蹈工作的独一的有用路子。我们把握了正确的、科学的舞蹈理论，是我们舞蹈艺术成熟的标识表记标帜，也是

我们顺遂地达到预定的方针和取告捷利、成功的保证。

五、最后我们来谈谈若何进修和研究舞蹈理论。一般说来，任何理论都有正确的理论和错误的理论的分袂，舞蹈理论当然也概莫能外。不外，任何理论的创作者都不会传布鼓吹自己的理论是错误的。正如俗话所说："老王卖瓜，自卖自夸。"谁城市说："的理论是最正确的。"是以，我们主张进修和研究舞蹈理论要长于自力思虑。而要做到这一点，首先要树立正确的艺术不美观，才能具有分辩正确和错误的基本和能力。当今世界上，年夜古至今，各类身手思潮、各类身手派系、各类身手理论，不行偻指算，所以我们接触各类身手理论和思潮，不要轻信，不要盲年夜，都应抱以进修和研究的立场，都要用自己的头 ）脑想一想：这合适不合适现实？这有没有事理？然后再抉择吸收或摒弃。

其次，进修和研究舞蹈理论，我们主张年夜自己的现实情形出发，要慎密连系自己所年夜事的专业工作。这就要首先按照自己的有利前提和自己晦气的身分，拟定一个适合自己的进修打算。若有人舞蹈艺术实践斗劲丰硕，而文化、理论常识斗劲欠缺；有人则相反；还有人这两者都有所不足。这就需要把进修全力的重点放在自己不足和欠缺的处所。如对第一种人来说，就需要着重增强文化、艺术涵养，进修哲学、美学、身手学、舞蹈学等，并运用进修到的文化理论常识去总结自己舞蹈艺术实践的经验， ）这样，就能很快地使自己获得提高。对于第二种人来说，除了不要放松对文化、艺术、理论的进修外，必需多加入舞蹈的艺术实践，增强对舞蹈的不雅察看、体验和体味，并尽利巴理论和舞蹈实践连系起来。而对第三种人来说，就只有周全地、加倍吃苦努．力地进修，别无它法。