习琴以来，一直想抽空对习琴心得进行梳理，却苦于事务繁忙，实在无暇着手整理。恰值眼前难得几日空闲，也只能粗枝大叶地将自己真实的习琴心得小结一番，希望对有志学习古琴的朋友有所帮助，同时也希望得到前辈和同仁的指正。概括的说，习琴入门应做到“八要”：

　　一要明确习琴目的，并制定习琴目标。

　　无论习琴目的是出于对古琴艺术的热爱，还是为了掌握一种民主乐器的演奏技艺，抑或是为了提高个人的文化素养……等等，只要习琴者内心是真正尊重古琴艺术的，习琴的态度是认真的，都应得到尊重和欢迎。那种刚学了三五首曲子就急于作二盘商收徒弟的就另当别论了。而且，习琴者最好从一开始就制定切实可行的目标。比如，当年目标要能熟练掌握基本指法，能够掌握几首基本入门曲；三年目标是能掌握所习流派的主要代表曲目；五年目标是在继承的基础上形成一定的美学个人风格，具备相当的自学能力甚至是一定的创作能力；长远目标是为古琴艺术的承传贡献毕生精力，等等。习琴目标的设计应符合自身实际，做到力所能及和脚踏实地，这样会有明显的成就感和快乐感，并可以产生持久的习琴动力，取得实实在在的成绩。

　　二要重视指法练习。

　　指法练习是古琴技艺的基本功。指法犹如大厦之基础，其扎实以否决定了日后琴技之高低。因此，习琴者应认真对待指法训练，切忌急于开琴练习。倘若错误指法一旦定型，日后纠正甚难不说，很多优秀琴曲恐怕是无缘操弄了，岂不可惜！

　　三要有章可循。

　　入门练习最忌讳杂乱无章和率性而为，而应遵循循序渐进、难易结合、各个击破、长期练习、综合运用、融会贯通的原则，则日久必定功力扎实，终有建树。

　　四要坐姿端正。

　　凡习琴者往往注重古琴弹奏技法的掌握，以及力求表现古琴的音乐美，却常常忽视对弹奏体态的要求，造成视觉美感不足。君不见有些大师不但琴弹得好，而且弹奏时身体姿态也非常潇洒大度，能将古琴的听觉和视觉的美感完美结合，带给人超凡的视听享受。而有些琴人虽然也能弹奏出不凡的音乐，但由于不注重弹琴坐姿的练习，往往体态或猥琐小气、或扭捏作态，终不免令人感到美中不足。因此，习琴者从一开始就要严格训练坐姿，达到古人所说的“坐如钟”的标准，做到肩平、身正、腰直、胸挺、腹收、手稳、脚定，这不但要求在弹琴时训练坐姿，日常生活走、坐、卧中就应该注重练习，时间久了，不但有助于琴技渐长，气质也会越来越佳。

　　五要结合练习节奏、气息、骨力、心境。

　　要求在练习基本演奏技艺的同时，结合练习节奏、气息、骨力、心境调节等功力，加强不同节奏、力度、情感等的表现力和驾驭能力，为日后演绎各种风格的作品奠定基础。

　　六要掌握基本的音律知识和具备较全面的识谱能力。

　　古琴尽管被赋予那么多的文化内涵，但她最基本的功能毕竟是一种乐器，与其他乐器的基本属性质并无不同。因此，要求习琴者必须具备基本的音律知识和具备较全面的古琴识谱能力，否则琴技将难以提高。当然，立志习琴者暂时没有掌握音律知识和古琴识谱能力也不必气馁，因为通过学习是可以很快掌握这些技能的。

　　七要提高个人文化素养。

　　古琴虽说是一种乐器，但又不是一种普通的乐器，她身上积垫了太厚重