我们常常会有这样的困扰，如何在舞蹈中融入情感？

到底在于怎样的表达？

有时候

我们常常会更欣赏一些原创剧目

却走不进那些

被千万人模仿之后的经典剧目

其中质疑的声音也许是：

跳不出原来的味道

捉摸不透原来的人物情感

触动不到原来的喜怒哀乐的点

首先你要了解：

情感传达的基础存在于每一个舞蹈组合之中，舞蹈不仅仅是机械地完成动作，切忌你的舞蹈动作是情感的载体，一定要去感受通过舞蹈动作来表达情感的感觉。

因此，要想舞蹈剧目以情感人，就必须要有自己的情感，将自身的情感融入到舞蹈中去。

进阶步骤

1、你需要清楚的定位自己的人物形象、人物情感，以及人物需要传达给观众的思想，输出的故事和这个舞蹈的意义，与每一位观看舞蹈的人达到交流，在心底达成对于此舞蹈的共鸣！

有时候你跳的好不好与动作美不美是一回事；

而情感能不能到位，能不能引人深思又是另一回事了。

2、用面部表情使情感更加坚定，面部表情从来都是剧目表现的重点，毫无疑问的它会使舞蹈更加完整和动人。

对于一个面部表情的塑造，首先是对人物内心戏的把握，要表达的想法必须十分清楚，在融入情感的基础上，加上脸上的微笑、大笑、皱眉、痛苦、生无可恋……

任何一个表情都可以对着镜子一直摆一直摆，摆到自己满意为止。

ps :面部表情怎么做？

第一要义就是“不要脸”地去做，不要害羞！

然后就是你的眼神，要突出情感！扣人心弦！

3、呼吸是情感传达的绝配，非常非常重要的！呼吸一直是不同舞蹈的核心，长呼吸、短呼吸、大呼吸、小呼吸都在传达不一样的情感，就跟兴奋的时候用快节奏的音乐，难过的时候用悲情的音乐一样，呼吸也无时无刻不在跟情感配合。

一段连贯的呼吸首先能控制舞蹈，一个呼吸的转折可以改变舞蹈的情感，现代舞、古典舞、民间舞、单人舞、双人舞、群舞……有着不一样的风格，不一样的情感，就有不一样的呼吸。

一般而言，快速吸气和快速呼气一般运用在快而小的动作上，表现的情绪也多为欢脱的。

快速吸气慢慢吐气这种呼吸方法常出现在快起慢落的动作中，如在蒙古舞中“趟步”和“柔臂”都是常用的。

慢慢地吸气和吐气则出现在节奏较慢，上下起伏节奏平均的动作中，常让人感受到缓慢、悠长、恬静、连绵不断，如圆场步、碎步等。

慢慢吸气快速呼气，常出现在慢起快落的动作中，这样的动作显得流畅、有重量，脚下有根，如藏族舞中沉稳缓慢的舞步……

没有情感输出的舞蹈，就如同杂技一般，你只是在做动作而已，并不是在美丽地舞蹈。

即使是那些被千万人模仿过的剧目，只要你注入自己理解的东西，然后去用舞蹈动作进行情感输出，相信我，你一样可以跳出让人感动和惊叹的独特味道。

切不可忽略情感输出对于舞蹈的极大重要性！