最近和老年二胡爱好者接触比较多，发现他们都特别热爱二胡，有的练琴时间一天能达到三四个小时，很感动啊！二胡在他们心里更像是自己的家，感觉亲切、温暖、更透着希望。他们都希望能够演奏的比较好，但是由于不是专业学习二胡的，所以他们在遇到问题的时候会来和我探讨一下。我也很高兴有这样热爱二胡的朋友们，很乐意把我所知道的都告诉他们。最近发现他们的问题惊人的雷同，所以在这里简单的谈谈我的见解，以供参考。

     一、是不是不用注意姿势？有的人觉得姿势不重要，可以拉响有声音就可以了。我觉得，姿势，其实除了好看之外，更是声音的保证。首先，持弓。持弓要平，和琴杆呈九十度垂直，这样的摩擦，声音通、松。右手大指和食指控制弓杆，中指和无名指控制弓毛（特别在演奏内弦时）。弓为左右平稳运动。在拉内弦和外弦的时候，右手四个手指的配合非常重要。右手是否能自然、自如的控制好弓子，声音的质量也会随之提高。出弓，是以手腕自然带动小臂——大臂的过程。特别注意弓尾或弓头，换弓的瞬间，动作要柔和，否则容易有较为明显的突出点。其次，持琴。左手持琴的臂弯角度是否正确？臂弯应呈四十五度。如果不正确，会影响手形的正确与否。手形应为掌心冲下，呈半握鸡蛋状。手形如果错误，手指不仅使用不方便，其余技巧更谈不上了，比如，揉弦、换把位等等。所以，姿势决定声音一点也不为过。 

二、要不要练练习曲？他们都问了同样一个问题：要练练习曲吗？我的回答很肯定：当然要练，而且一定要练！ 

练习曲从曲子的旋律性上来说是比曲子略逊一筹。但针对性很强。比如说，四指练习、五声音阶练习、长弓练习、垫指滑音练习等等。针对你的需要可以选择适合你的练习曲来练习。可以在较短时间内相对集中的解决这个问题。

我觉得曲子旋律优美，风格性很强。可是练习曲的技术含量更集中更高一些。有哪一首曲子会这么集中的将技巧全部连接在一起呢？如果说曲子好比一条美丽的珍珠项链，那么练习曲就好比一颗颗珍珠。一颗颗完美的珍珠串在一起才能有完美的项链。