以创新激发活力，我市省级非物质文化遗产川剧“嘉阳河派”再现勃勃生机。7月2日晚，我市新近创作的“实验川剧”《青蛙王子》晋京首演，亮相第五届北京南锣鼓巷戏剧节“实验戏曲”单元，受到首都戏剧界的强烈关注。

北京南锣鼓巷戏剧节是首都戏剧界大腕云集的传统盛事，汇集国内外精品剧目，带有浓烈的国际性、多元文化性质。本届戏剧节5月23日至7月31日为期72天，展示分“特别邀请、社会情境、实验戏曲、舞蹈和形体剧场、儿童剧场、工作坊讲座、资料放映”7个单元，48台形式各异的艺术作品轮番登场，其中有34台原创戏剧作品。戏剧节新闻发布会专门提及我市参演的“实验川剧”《青蛙王子》，认为它“将西方童话故事《青蛙王子》改编为川剧演出，这是南锣鼓巷戏剧节连续三届持续关注戏曲创新的独特体现”。

继6月下旬先锋话剧《长餐桌》在上海1933老场坊成功演出6场之后，《青蛙王子》此番晋京演出，是我市小剧场戏剧走出乐山、京沪展演的第二站。该剧由市文广新局、市文联指导，乐山市文化艺术研究所、乐山文化发展研究中心川剧研究院联合出品，由艺研所所长郑岷波编曲，川剧艺术研究院院长黄伟、副院长赵勇刚出演，新锐导演陈丹路编剧执导。

“《青蛙王子》由戏曲表演和话剧表演组成，讲述了一位丑角演员在演出中发现台下王子不断流泪后引出的奇想式表演和动人故事。在戏剧的结尾，这位演员把自己的妆容改为一滴绿色的泪水。”曾因编导《错误的话》获首届乌镇戏剧节最佳个人表演奖的导演陈丹路介绍，该剧在创作中同时进行了当代化和现实化的工作，引入了切合时代感的人物形象刻画，同时体现出主角品质的高尚与纯洁。

“这部实验川剧是对现代物质生活的反思，强调人物追求自由、热爱真我的天性，富于喜剧和欢乐的色彩。”郑岷波说，《青蛙王子》的导演风格不倾向于叙事和情节铺陈，而倾向于场面开掘本身，探索表演的丰富性和多样性。这其中既有戏剧表演方法，又有传统川剧戏曲表演形式，相较于传统戏剧而言，无疑是一种极其大胆、极具创新性的探索。

市文化发展研究中心主任李利林认为，《青蛙王子》的创作是对经典、创新和时代3个关键词的理念性结合，也是传统川剧在传承发展中保留精粹、打破陈规的一次突破。它在努力适应时代审美发展需求的前提下，最大限度挖掘乐山传统非遗川剧“嘉阳河派”的时代内涵，寻找恰当的美学载体、表现形式，让观众从演绎、内涵中，感受到传统文化和鲜明时代感的双重震撼。