京剧是一种雅俗共赏的大众艺术，可以说，但凡有中国人居住的地方，都会有京剧——不管是专业的，还是业余的；不管是表演的，还是欣赏的；也不管是正儿八经上台演出的，还是随口哼唧抬手比画的。就如同书画、民乐，就如同黄皮肤、黑头发一样，成了中国人的标记。

京剧是一条中华民族共有的经脉，只要二胡拉起，西皮唱响，这条经脉就能被触动、被接续、被联合，中国人就会自发地从四面八方走到一起。这是艺术的经脉、文化的经脉；这是民族的经脉、血统的经脉，怎么割，也割不断。

近年来，海峡两岸的经济、贸易交流快速发展，旅游业方兴未艾，但令我更为欢喜欣悦的是，两岸文化艺术的交流也日渐频繁，效率日渐提高，影响日渐增大，彼此的感情也日渐增进。仅以戏剧为例，台湾的京剧和歌仔戏剧团连续前来大陆，大受欢迎；大陆的京剧、昆曲演员频繁前往台湾，也得追捧。再仅以京剧为例，台湾的京剧名家魏海敏、李宝春、吴兴国成为大陆舞台的常客，成为许多大陆戏迷的偶像，笔者也有幸多次观摩欣赏，除了为他们的精彩演艺击节赞赏，还有久违知音的感觉，并常暗将我的演艺加以比较，更从中引发出许多美妙的想法。这绝不仅是我个人的感觉，而是大陆和台湾众多京剧名家的共同感受。分离、隔阂了那么长的时间，融合、融汇得那么快而完美，这不是艺术经脉、文化经脉的共通，又是什么？

我认为，作为优秀传统艺术，京剧具有最恒久、最充盈的文化基因和凝聚力量，要比政治、经济、贸易更深入人心，更能有力地将两岸民众的心与手紧紧地连在一起。所以，包括京剧在内的传统文化艺术，都可以而且应该融入政治、经济、贸易和旅游的方方面面，这对促进以上各个方面的发展，都是有百利而无一害的。

我还觉得，频繁、丰富、深入的京剧演出交流、研究探讨，能够促进两岸的艺术比较、交流和融汇，能够加快两岸艺术的沟通和共同提高，将京剧的传统价值和时代精神充分地发扬光大。换言之，京剧艺术的交流融合，既对两岸的交流融合有好处，又对京剧事业本身有好处。

一种艺术自有其盛衰转变的客观规律。大陆的京剧从上世纪90年代开始逐渐从市民文化娱乐的主流地位趋向边缘化；台湾的京剧也曾遇到观众流失、剧目贫乏、人才稀缺等诸多困难。究其原因，众多而复杂，但是，对于“京剧是没落的艺术”、“京剧必将走向消亡”之类的论断，我是绝不同意的。这是因为，我们无不从传统之中走来，而传统正是我们面向今天、走向未来的基点和底气，更何况京剧是那么一种令人赏心悦目、铭心刻骨的艺术，这样坚实的基点、这样美妙的底气，我们不能不要。更何况京剧的历史只有200多年，它的寿命和魅力远远没有走到尽头。对于京剧，我们没有轻视和舍弃的理由，只有保护和提升的使命。我愿与台湾的同行共勉，让我们携起手来，将这一条两岸共有的文化经脉延续下去、发展下去。我们本来就是同道和朋友，我们将很有可能成为同事与挚友。 

（摘自 《人民日报海外版》）