北京京剧院第三届“魅力春天”青年演员擂台赛，日前在长安大戏院拉开帷幕，新荷露角，菊苑斗艳。荀（慧生）派传人王岳凌以一出《红楼二尤》，率先登场，并以一剧之中饰演尤三姐和尤二姐两个性格迥异人物的精湛表演，将幽婉空灵的荀派风韵妙然传出。

荀派悲剧代表作《红楼二尤》，首演于1932年3月11日的北京哈尔飞剧院，距今已逾82年了。在京剧演出史上，从《红楼梦》中撷取题材的剧目，不下四五十出之多，而当今惟有荀派《红楼二尤》一剧，犹演出于舞台之上，可见其艺术积淀之丰厚和悲剧锋芒之深入人心。

在这出戏中，荀先生匠心独运地以花旦前半场饰尤三姐，以闺门旦后半场饰尤二姐；用前面花旦之春云烂漫映衬着后面闺门旦之秋水激澜，构思既巧，寓意亦深。表演上，利用人物性格的强烈反差，唱做歌舞的路转峰回，特别是程式化与生活化纵横交织的技艺特色，不仅为演员提供了舞台表演的空间张力，同时也考验着演员塑造舞台人物的修养、功力和火候。

正值窈窕妙龄的王岳凌，师承荀派名家孙毓敏、岳慧玲和宋长荣。她遵循荀先生“以剧情与剧中人物身份为表演之标准”的艺术思想，根据自身的扮相和嗓音条件，在不失“荀派范儿”的前提下，倾情演绎，在观众面前呈现了别样荀香的“青春范儿”，博得掌声。她演的尤三姐，娇憨痴情而疾恶如仇，运用荀派花旦俏媚逗率的身段表情，着意于神态的描摹和语气的表达；而她演的尤二姐，依托闺门旦而大胆向青衣行当靠拢，在唱功中突出荀派力度适中的吐字、蕴藉的行腔和似收未收之间的尾音处理方法，烘托出人物逆来顺受和苦命挣扎的悲剧性格。

戏一展开，尤三姐赖府观戏归来，思慕串戏之人柳湘莲，她饰演的尤三姐口中衔帕神情慵懒侧身款步上场。一段﹝四平调﹞“替人家守门户百无聊赖……”王岳凌唱得抑扬顿挫、缠绵婉转，抒发了人物抱怨所处环境和对意中人思忆向往的小女儿情怀。这段唱虽然只有八句，却用唱中夹白的方法，分成四个段落来处理。王岳凌随着伴奏的行弦，以犀利而甜润的白口款款道来，再配以脆俏的身段，水流花放般地将荀派“一式一招蝶亮相，一声一韵蕊留香”的特征展现在观众面前。尤其是唱到第四句“你看他雄赳赳一表人才”时，先用手一指，唱出“你”字，接着“看他”用垛字唱出，再拉长“雄”字，轻轻一顿，然后悠扬的唱出“赳赳”二字；赳字归“欧”韵，音乐形象活泼跳跃。末尾唱到“一表人才”时，以右手指脸，凝目挺胸端肩，摹拟柳湘莲台上的将士英姿……

荀派花旦的表演特点之一，就是不仅唱念做打面面俱到，而且几乎能横跨整个旦行领域，举凡青衣、武旦、刀马旦等无不擅长；这在王岳凌后半场塑造的尤二姐的表演中，尤能一见风采。她以几乎功夫不让青衣、花衫演员的大段唱功，凸显了尤二姐委曲求全的强颜欢笑，眼噙泪水往肚里咽，近乎失去做人尊严却又挣扎着要活下去的底层妇女的命运遭际。

《赚府》一折，一段﹝二黄慢板﹞“鸳鸯剑断送了手足性命……”王岳凌唱得一波三折，荡气回肠；歌喉与鼓板交汇，有如“梧桐更兼细雨”，声声叶叶，笼罩着丝丝的哀怨凄凉。其中，第一句中“手足性命”四字，用细微含颤的音调，突出悲痛的情怀；尾音用“闪板”、“舔板”，空板拉长，若断若续，如诉如泣。接下来，随着行弦，袖拭泪，轻移步，唱出“思想起不由人撩乱芳心”。“芳心”的“心”字，顿挫拉长，层层推进，形容人物紊乱的心绪。最后一句煞尾处的“早降麒麟”四字，为突出人物的期盼心情，吸取了老旦的唱腔，把“麒麟”两字切开，别致动人。

无须讳言，王岳凌在整出戏的节奏上，也存在着气韵不够连贯和人物情感传达不够细腻的稚嫩处。比如，尤三姐喝酒戏耍贾珍和贾琏，在人物由愤转恨、随恨生悲的描摹刻画上，略显苍白，缺乏力度和质感。要知道，荀先生之所以能以花旦而跻身“四大名旦”之列，且在1930年代以后便形成“十旦九荀”的局面，就在于其能用文武不挡、雅俗兼容的艺术手段，将“小家碧玉”在红氍毹上挥洒出“大家风范”来。