本书记录了北京昆曲研习社从创办以来的日常活动，记录了自1956年以来诸多社会文化名流对昆曲传承的支持，包括文化部、文化局以及各剧院团对昆曲事业做出的不懈努力，也记录了海内外曲友对于昆曲事业的执著。

戏曲原本属民间娱乐，未入正统堂奥，文人士大夫也只在小品文章里略作记载，直到王国维作《宋元戏曲史》，才得入大雅之堂，这是近百年内的事。然王静安此作只谈宋元戏曲，旁涉无多 ，随后便有日本人青木正儿作《中国近世戏曲史》补明清戏曲之史，所著详尽，成为中国戏曲研究的重要著作。

两个月前得到张允和《昆曲日记》，闲下心来慢慢翻阅，起了对昆曲的兴趣，借此找出青木氏这部《中国近世戏曲史》细阅。

张氏《昆曲日记》起始于1956年9月至1959年，此后缺失，转而到1978年至1985年，中间空白近二十年。日记里多次记录康生对昆曲的帮助，在座谈会发言强调戏剧工作须重视技术，有趣的是作者称其为“康老”，大约那个时候大家都这么称呼康生，而其时康生也不过六十岁。另一有趣记载曰：“4月17日晚上傅东华来我家吃晚饭，和他谈了一些昆曲的事。据他说，多少年前，他和吴瞿安（吴梅）先生在一处唱过曲子，他唱的《男祭》《小宴惊变》和吴先生的不同。他能吹笛、胡琴，也能打鼓板，能吹四五十出戏。他是金华兰溪人。吴先生说，他（傅）的唱法可能是李渔（笠翁）的唱法。据他说，他们唱法和温州唱的相同。我想温州杂剧是南戏的前身，那么他们的唱法应该接近南戏。他的老师其中有一个是和尚，颇有趣。”可见傅东华翻译《飘》时所用中国传统民俗风格，大约与此有关。

又有“12月17日，接到赵景深寄来座谈会的最后记录，是郑振铎谈话的摘录，我录了‘摘要之摘要’：昆曲特点：（1）它不是地方戏，是全国性的，是综合性的戏曲，是历代戏曲的总结。（2）文学性：《古典戏曲丛刊》准备印1000种（已印300种）。没有一个国家有这么多剧本。关汉卿是13世纪的人，《单刀会》还能原本演。英国莎士比亚是17世纪的人，剧本已经不能原本原样上演了。”可知郑振铎对昆曲较为熟悉。

关于昆曲衰落，张氏于日记里有言：“昆曲衰落：单纯追求词藻、音乐曲词的限制、成为文学作品（保留的戏在1000以上），脱离舞台，脱离群众，成为案头消遣品。”青木正儿论昆曲衰落之因从历史时代替兴的角度，张允和则从人文角度得结论，虽张氏未有研究昆曲得专著，然她此番观点似可成立，与青木氏的时代兴废论并立，可知张允和以昆曲表演实验者获取心得，自有领悟的一面。