一．郑光祖简介

郑光祖字德辉，平阳襄陵（今山西临汾）人，元代后期最重要的杂剧作家，生卒年代不详。《录鬼簿》说他曾“以儒部杭州路吏，为人方直，不妄与人交。名香天下，声振闺阁，伶伦辈称‘郑老先生’，皆知其为德辉也”。可见他当时名气很大，是一位深受观众和演员欢迎的剧作家。后在杭州病逝，火葬于西湖之滨的灵芝寺。明代以后被誉为“元曲四大家”之一，与前期的关汉卿、白朴、马致远并列（周德清《中原音韵序》），甚至有人认为四大家当“以郑为第一”（何良俊《曲论》）。

郑光祖一生创作杂剧18部，现存《倩女离魂》、《王粲登楼》、《周公摄政》、《（chào，俏也）梅香）、《三战吕布》、《伊尹扶汤》等8部。贾仲名[凌波仙]吊曲对他的评价也很高：

乾坤膏馥润肌肤，锦绣文章满肺腑，笔端写出惊人句。解翻腾，今是古，占词场，老将输服。

《倩女离魂》是其代表作，与关汉卿《拜月亭》、王实甫《西厢记》、白朴《墙头马上》并称为“元曲四大爱情戏”。

二．《倩女离魂》的艺术性

1．题材的改造

《倩女离魂》取材于唐代陈玄祐的传奇《离魂记》，原情节是：清河人张镒（yì）在衡州做官，女儿倩娘长得十分美丽端庄，外甥王宙从小聪颖过人，很受他的器重，常说等倩娘成人后就许配给他。倩娘和王宙长大以后，互相爱恋，但张镒却早已忘记说过的话，又不知他们已经相爱，故凡有人提亲，便立即应允。倩娘闻讯十分压抑，王宙也非常恚恨，乃乘船离张家而去。舟移岸曲，王宙深夜难眠，忽见倩娘亡命奔来，不由得喜出望外，连夜开船远飏他乡。在川中居住5年后，因倩娘思念父母，双双同归衡州。王宙先至张府谢罪，张镒却说倩娘一直病卧闺中。不一会舟中倩娘来到，闺中倩娘迎接出来，两个倩娘合而为一，始知当初追随王宙而去的乃是倩女离魂。

改编后的杂剧《倩女离魂》剧情是：张倩女和王文举是指腹为婚的未婚夫妻，两人情投意合，但倩女之母李氏嫌王没有功名，以“俺家三辈儿不招白衣秀士”为由从中作梗，逼王进京赶考，得官后方可成亲。二人分离后，倩女非常痛苦，既怨恨母亲悔亲，又忧虑王文举考中后变心，加上相思的折磨，终于病倒。她的魂魄却离开了躯壳（qiào），追上途中的王文举，结为夫妻，一同进京。而倩女的身体则恹恹（yàn）成疾，在床上愁思绵绵。后来王文举状元及第，写信报喜，并说将于夫人一道回家省亲。失去灵魂的倩女闻讯后悲痛昏厥。这时王文举衣锦荣归，夫人与倩女合为一体，于是真相大白，二人欢宴成亲。
《倩女离魂》取材于唐代传奇，反映的却是元代的社会现实；描写的是爱情故事，却具有批判封建礼教和功名门第观念的进步意义，思想性大大超过了《离魂记》。如果两相比较，就不难发现故事虽大体相似，内容却不尽相同，思想价值更大不一样。从矛盾的双方来看，《离魂记》中倩娘与王宙坚定地站在一起，与张镒有所矛盾；而《倩女离魂》中，张倩女只是一个人为一方，与以李氏为代表的封建家长进行斗争，王文举并不象王宙那样始终坚定不移地站在张倩女一边。从矛盾性质来看，《离魂记》中王宙与倩娘“常私感想于窹寐”，只是张镒“莫知其状”，将倩娘许配他人；《倩女离魂》则不同，李氏有着严重的功名门第观念，声称“俺家三辈儿不招白衣秀士”，造成倩女与王文举的爱情障碍。从矛盾过程来看，《离魂记》中王宙见倩娘“亡命奔来”，“欣跃特甚”；而《倩女离魂》中，王文举对追赶而来的倩女灵魂却再三责备，说“聘则为妻，奔则为妾”，“私自赶来，有玷风化”。从矛盾的结局来看，虽然两者都是大团圆收场，但《离魂记》是倩娘因思念双亲而回到衡州，《倩女离魂》则是王文举状元及第衣锦还乡。经过这样的改造，就把这一题材放到了特定的社会环境中来表现，因而具有浓郁的时代特色。张倩女追求爱情幸福的斗争，要比《离魂记》中倩娘艰巨得多：她既要与母亲李氏的封建功名门第观念作斗争，又要与王文举的封建礼教意识作斗争。这样，她的斗争就不象《离魂记》中的倩娘那样，只是追求个人的幸福，而具有否定封建礼教意识和反抗功名门第观念的伟大意义。正是在这一点上，《倩女离魂》比《离魂记》具有更大的社会价值和进步意义。

2．情节的提炼

什么是情节？高尔基认为，情节“即任务之间的联系、矛盾、同情、反感和一般的相互关系，——某种性格、典型成长和构成的历史”（《与青年作家谈话》）。以此来考察《倩女离魂》，就可以发现郑光祖改变了《离魂记》中的主角及人物之间的关系，重新提炼了情节。在陈玄祐笔下，主角是倩娘与王宙两人，而郑光祖笔下的主角只有张倩女一人。在重男轻女的封建社会，妇女追求爱情幸福的斗争远比男子困难得多，郑光祖选定张倩女一个人为主角，意义自然不同。《离魂记》中王宙全力欢迎张倩娘的大胆追求，而《倩女离魂》中的王文举却不是这样，甚至猜疑和责难张倩女。《离魂记》中张镒并非故意阻碍倩娘、王宙的爱情，只是不了解情况所造成的误会；而《倩女离魂》中，李氏却是硬逼着王文举取回功名方能成亲。从这些不同关系的处理中，显然可以看出张倩女追求爱情的斗争，要比倩娘作出更大的努力。正是在这努力追求的过程中，郑光祖充分揭示了女主角性格的发展，《倩女离魂》的全部剧情，都是围绕着张倩女的追求而展开的，在尖锐的戏剧冲突中表现她的大胆、坚定和执著的。这样提炼情节的方法，显示了剧作家高度的艺术素养和创作才能。

3．语言的优美

《倩女离魂》的词曲十分优美。明代戏曲评论家们对郑光祖驾驭语言文字的能力评价很高，贾仲名吊曲说他“笔端写出惊人句”；朱权《太和正音谱》说“其词出语不凡，若咳唾落乎九天，临风而生珠玉”；何良俊认为他的词曲“清丽流便，语入本色”（《曲论》）。将这些评论与郑光祖的剧作加以对照，便可以发现并非虚美之词。

文学是语言的艺术，戏曲作品对语言的要求相当严格，特别是唱词和道白，是表现人物性格和戏剧冲突的惟一手段，不象小说那样可以有作者的介绍和描述。因此唱词和道白在很大程度上是决定一部戏剧作品成败的关键。一部优秀的戏剧，观众在了解它的剧情后，还乐意一看再看，可见吸引观众的并不是它的情节，而是感受其优美词曲的艺术魅力。《倩女离魂》的道白和唱词能够曲尽其妙地表现人物的性格，特别是人物的心理活动，以及人与人之间的矛盾纠葛，有着强烈的艺术感染力。

《倩女离魂》的对白并不多，倩女、王文举、李氏三人交谈的场面只有三处：“楔子”中王文举来到张家，与李氏、倩女初次见面，李氏别有用心地要倩女以妹妹身份拜见哥哥，本为婚事而来的王文举无言以对，倒是倩女敏感到“俺母亲着我拜为哥哥，不知主何意也呵”。这次见面，短短几句话，就交代了人物之间的纠葛，初步展示了女主角张倩女的性格。

折柳亭送别，三人又相聚在一起。李氏叮嘱王文举求得“一官半职”，再“回来成此亲事”；王文举表示“既如此，索是谢了母亲，便当长行去也”；倩女却担心他功成名就，别结良缘，不禁感叹“好是难分别也呵！”三人不同的语言表明了各自此际的想法：李氏关注的是自家从来不招白衣秀士，王文举想的是取功名如拾草芥，倩女担忧的是爱情又生波折。这就将戏剧冲突进一步向高潮推进。

最后，王文举考中状元与倩女灵魂双双归来，又与李氏见面。这场道白再次强化了三人的性格：李氏突然见到去年灵魂，当即惊恐万状，高呼“这必是鬼魅！”王文举曾与倩女灵魂生活三年，形影不离，但居然要将他“一剑挥之两段”，充分暴露了他的无情；倩女被吓得哭叫“可怎了也！”李氏到底是长辈，见多识广，劝阻王文举不要鲁莽：“王秀才，且留人，他道不是妖精，着他到房中看，那个是伏侍他的梅香？”这场对白简洁地表现了三人的性格，极富戏剧性。

倩女与王文举两人的对白，剧中着墨也不多，但很精彩。如倩女灵魂追上王文举说：“我背着母亲，一径的赶将你来，咱同上京去罢。”王文举冷冰冰地问道：“你怎生直赶到这里来？……若老夫人知道，怎了也？”倩女却理直气壮地回答“做着不怕！”面对王文举“聘则为妻，奔则为妾”的指责，她毫不畏惧地说：“我本真情，非为相唬，已主定心猿意马。”并表示不管王文举是否取得功名，都“愿同甘苦”。两人的对话，既暴露了王文举的封建礼教意识，又表现了张倩女追求爱情的主动，她以自己的坚定克服了王文举的犹豫，以自己的大胆战胜了王文举王文举的封建礼教意识，推进了戏剧矛盾的发展。

《倩女离魂》的唱词比对白更能细致地年限人物的心理活动何感情变化。特别是第三折的唱词，将卧病在床的倩女的复杂感情历历如绘地描写出来，而且写出了倩女灵魂和病体不同的神情、形态。卧病在家的倩女，“空服遍眩药，不能痊；知他这腌臢病，何日起”；“一会家缥渺呵，忘了灵魂；一会家精细呵，使着躯壳；一会家混沌呵，不知天地”；“说话处少精神，睡卧处无颠倒，茶饭上不知滋味”。这些唱词将沉疴在床的病态、睡卧不宁的神情，都极其形象地描绘出来。写她的灵魂追赶王文举时，“人去阳台，云归楚峡。不争他江渚停舟，几时得门庭过马。悄悄冥冥，潇潇洒洒，我这里踏暗岸沙，步月华；我觑这万水千山，都只在一时半霎”。这支[斗鹌鹑]曲的最后两句，写出她的动作轻捷，行为飘忽，也才烘托出是离壳的灵魂，否则闺中少女如何能在一时半霎越过万水千山？

郑光祖善于吸收前人诗词、散曲、以及民间俗语的长处，熔炼成自己特色的曲词。从《倩女离魂》的唱词而记，唐诗如王维的“渭城朝雨浥轻尘”，“西出阳关无故人”（《送元二使安西》），李贺的“天若有情天亦老”（《金铜仙人辞汉歌》），刘禹锡的“飞入寻常百姓家”（《乌衣巷》），杜牧的“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家”（《泊秦淮》），李商隐的“心有灵犀一点通”（《无题》）；宋词入柳永的“多情自古伤离别”（《雨霖铃》）；散曲如马致远的“枯藤老树昏鸦”、“古道西风瘦马”（《天净沙·秋思》）等名句，或直接引用，或融化改作，均极贴切、自然，丝毫没有生搬硬凑的痕迹。

总之，无论就思想意义还是艺术特色来看，《倩女离魂》都无疑是一部优秀的剧作，对后代的戏剧创作产生过很大的影响，明代传奇戏有沈鲸《青琐记》、佚名《离魂记》，表演的都是相同的故事；汤显祖名剧《牡丹亭》有“似倩女返魂到来”，显然受过郑光祖《倩女离魂》影响。在日本，还有宫原民平的《倩女离魂》译本，收入《古典剧本大系》中，是一出有着深远国际影响的名剧。