张舜华、李桂兰老师伉俪合影

京剧发展至今，随着观众文化程度、视听鉴赏能力的普遍提高与剧场建设硬件设施的更新改善，对于文武场伴奏乐队的整体要求、琴师个人素质、艺术修养的水准考核，相应越来越高。即便在非专业票房活动，一般而言拥有乐队好手，亦可加倍聚集人气。无疑，乐队首先看京胡琴师技艺，往往前奏琴声一起，听众竖起耳朵关注的自然就是京胡乐手是否镇得住场面，京胡有水平，对于保证演唱效果质量，总是起到关键的有益作用。

这是能互相联系起来的三件事——

一是，刘长瑜老师曾来沪公演过代表作《燕燕》，该剧诞生至今已近三十载，与刘合作的是小生名家夏永泉。当年观赏时留下印象，觉得音乐唱腔设计具有为刘量身定制特点、颇为新颖别致动听，却未留意作者何人；

二是，“咚咚锵”网上不久前有过图像，推介新出版的京胡演奏名家张舜华著作《我的京胡演奏法》，笔者对于京胡虽属外行，但是记忆中有琴界先贤徐兰沅、杨宝忠、李慕良、何顺信、汪本贞、姜凤山等辅佐梅兰芳、马连良、杨宝森、张君秋、裘盛戎诸位大师的菊坛佳话，为各大流派生根发芽立下汗马功劳，故而张舜华先生的新著，不及深读细阅，仅浏览一晃而过，亦知其经验心得颇丰，是一位业界资深人士；

三是，目前以职业财会师在美国当公务员的纳西族沪籍挚友（原上海市人大代表）、国内毕业于中央民族大学的和成，每度休假归国我们总能聚会，今秋返沪期间专邀笔者赴“唐宫”小酌，特意将民族大学自己昔日老师李桂兰女士从京城请到上海小住，并介绍给笔者相识，我们晤叙甚欢，很快互相熟悉。李乃舞蹈专业教授，她说起夫君为中国京剧院琴师，以前曾和杨秋玲、刘长瑜等合作、伴奏京胡，还刚出版了一册关于京胡的新书。笔者询问其先生大名，李老师报出“张舜华”三字，顿引笔者脑海连锁反应，欣然自语道，“哦，这样，咱们不就越说越近了么……”

于是详问，终于明了，张舜华老师半个世纪前为中国戏曲学校音乐班首届毕业生，既是《燕燕》等剧的音乐设计，又任全剧演出的京胡琴师。不禁感叹，茫茫人海显得天地很大，但有时候朋友有缘总能相聚，圈子如咫尺天涯，不也很小？

一个月后，邮局将张先生专寄信函与附赠此书一册送上门来，拆开见内附有配作者整理、编辑的京剧各行当名剧唱段曲谱用的京胡伴奏录音光碟，本书用五十余个唱段，展示了作者在继承传统的基础上，通过对伴奏旋律的深化和创新，力使奏与唱竟成完璧而求得艺术的更高境界。可予以爱好者和年轻的从业人员以启迪和借鉴，引发新的兴趣、灵感，为繁荣京剧声腔艺术作出新的贡献。笔者相信，此一视听结合教学方式，当大大方便了戏曲院校课堂外广大读者、戏迷琴友的边听边拉、自我进修所需，可谓深入浅出、雪中送炭之举。张在信中写道：

“我从事京胡专业的一生，可也说是继承革新的一生。这本书中的唱腔，遵照传统原样未作任何变化，但在裹腔的伴奏旋律上，在过门、垫头上则溶进了我的理解和创新，另辟蹊径会使人有一种醒耳的清新，否则一个模子刻出来必将千篇一律。革新步子小了使人不以为然，步子大了会使人神魂出窍。只是不知这个“度”我是否掌握得好。期待您的指正。”寥寥数语求真务实，尤显谦谦君子学者风度。拙文意在向海内外的京剧琴师、戏曲院校音乐学子与爱好者，提供有助于京胡研究学习之信息。

2011年元旦