史依弘《锁麟囊》主角造型
记得三十载前，也是寒冬季节某晚，曾幸会王吟秋老师，见他为保护嗓子、未曾取下羊毛围巾，遂聆听他谈艺论道，颇觉给人以教益。

吟秋师言，昔日京剧鼎盛时期，明显呈现市场经济特点，原本习惯于“听戏”的观众，也被培养发展成对演员“唱念做打”有着全面技艺要求、更高欣赏标准的鉴赏家。尤其上海滩八面来风，人经世面见多识广，看戏追求出新，对京剧发展无形中产生动力。

观众随着名角流派成型、而各有所爱逐渐分流细化，以四大名旦为例，梅程尚荀的戏迷群落，分别在金融界、教育界、商业界、妇女界日益占据优势，甚至影响到他们各自的剧目编创、艺术特色、风格趣味、使出绝活等的迥异不同，尤其互相演出档期若与剧场碰上“遭遇战”、“打擂台”，那这客观形成的竞争局面就更热闹。欲靠人为外力去左右哪边厢，均已无法扭转。带来的好处是，势必硬逼着角儿日夜开动脑筋，连续编创打出精彩新戏，建立完美动听的声腔体系，改革舞美服饰化装道具，力求吸引与扩大自己的粉丝队伍。所有事实告诉了从业者，“祖师爷赏饭”，仅是先天条件，少了后天努力奋斗，就参与竞争无望，出线机会丧失，个人艺术生命即停滞不前，“观众群不认”，便有被淘汰出局的危险。吟秋师感叹道，以前靠演戏吃饭者，谁都不敢违反这条铁的规律。



史依弘近日在逸夫舞台上“明星艺术公开课”（王树滨/摄）

吟秋师又说起张君秋是继四大名旦后最显成就者，张的声腔艺术尽管受益脱颖于王瑶卿、梅兰芳、尚小云诸位前辈，“张派”自他三十五岁起才形成，但之前君秋演过的梅派、尚派戏，可是了然于胸、不计其数，在发声用气与编创经验上，又深受程砚秋言传身教影响，因此张派戏新腔迭出如繁花似锦，却保持、发挥了自己宽亮富裕的嗓音特点，堪称“程腔梅唱”。哦，程腔梅唱，笔者耳朵立马竖了起来。用这四个字，来概括演员以个人条件为基础博采众长，神似重于形似，扬长避短、藏拙取胜的道理，不是太贴切了么？



公开课引来众多年轻粉丝与外国留学生（王树滨/摄）

不久前听荀派名家孙毓敏老师竟娴熟地唱起张派戏《望江亭》《西厢记》，再阅其《我这两辈子》一书，方知晓当年戏校她求学荀派旦行时，痴迷君秋大师亦到了废寝忘食程度，为了得到张的亲传指点，想方设法登门拜访不下廿次，并和张的琴师何顺信先生也套上近乎，问艺求教，之后才有如愿以偿之机，可见一个视野开阔才艺出众的演员，一定懂得平日营养的滋润调理。孙的经历，不一定非得证明有“张腔荀唱”之说，倒是与君秋先生当年勤学苦练如海绵吸水、“程腔梅唱”的精神融会贯通、一脉相承。笔者理解吟秋老师的比喻，若想长久立足本行花繁叶茂，一个演员靠仅争得个人“一亩三分地”还不行，更辛苦在，一年四季舞台上的耕耘、播种、浇灌、施肥、乃至剪枝、除虫等功夫细节的到位。又如现在中青年演员基本皆拥有大专本科与研究生学历，获这个那个奖项一堆，也不过初步达温饱阶段，离开艺术上的小康腾飞、中产富豪阶段，实际路途还很遥远。

新年伊始，闻悉当今旦行文武昆乱不挡之中坚史依弘，勇于突破自我，在程派名师李文敏指点与程派翘楚张火丁助推下，打出《锁麟囊》“程腔梅唱”的新版本，以笔者多年观史依弘演戏的体会，估量她的实力将以智化巧，以简去繁，胜算把握仍然居多。先予击掌致以贺忱！

2011年1月18日