在这样的舞蹈理论指导下，舞蹈的审美追求是高而美的，大多数舞蹈作品都隐含着欢乐和幸福。汉代的主题是民族主义和利己主义。舞蹈美学趋向于悲壮。大多数舞蹈作品都具有象征性和抽象性。接下来，我将从教育的角度进一步研究朝鲜和韩国舞蹈艺术的发展。

1、 教学系统风格的战斗力

被称为“艺术之国”的朝鲜民族主义共和国非常重视舞蹈教育。金日成的代表作《金日成的艺术理论》《金日成的舞蹈理论》都提到了成长中的舞蹈教育问题。从上一阶段开始，朝鲜舞蹈教育逐步形成了从小学、中学到大学的渐进式教学体系，教学管理严格规范。韩国的情况不同。韩国主要以人民文化为中心，以民族音乐学院为中心，发展歌舞伎和现代舞的创作。与朝鲜不同，舞蹈艺术没有得到政府的直接支持。它是在一些企业的帮助下成长起来的。因此，韩国的舞蹈教育还没有形成专门的中小学舞蹈教育，只是在初中阶段将舞蹈作为中专课程学分制。在韩国著名的“丽华女子大学”里，韩国歌舞伎只有一个学分，现代舞和芭蕾舞只有一个学分。

2、 培养政策的战斗力

不同类型的教育体系培养不同类型的舞蹈人才。从韩朝舞蹈教学体系的上述风格的战斗力可以看出，不同风格的教学体系有着不同的目标和政策。

朝鲜的舞蹈教育是一个系统的教育体系，从小学到高中，由一对一的老师为学生授课。国家花了大量的人力、财力和时间培养舞蹈演员，因此非常关注演员的成长和前途，舞蹈演员的社会地位也非常高。在政府的支持下，老百姓的普通演员往往获得不同程度的声誉和奖励，这是他们不断提高社会地位的动力。不过，国家对舞蹈演员的要求也很高。要成为全国公认的人民普通演员，必须经过艰苦艰苦的舞蹈实践。上期小