21世纪是一个创造的时代。学生创造力的培养是衡量舞蹈素质教育的重要标准。教育的本质是传授知识，更重要的是通过传授知识来培养学生的创新能力。本文主要论述了传统民间舞蹈教学在某些方面只注重动作教学和风格节奏的准确把握，忽视了对学生创新能力的培养，指出如何培养学生的创新能力是现代民间舞蹈教学中的一个重要问题。关键词：创新能力，民间舞蹈教学的即兴性

我国的文化艺术源远流长，民间舞蹈艺术是传统遗产中的一笔丰厚财富，是各族人民世代创造的文明财富。过去，舞蹈教育一直被忽视在教育领域。新中国成立后，随着民族文化建设的发展，中国民间舞蹈越来越受到重视，成为高等教育的重要组成部分。在中国舞蹈教育与艺术人才培养课程体系中，中国民间舞蹈一直是舞蹈课堂教学的独立学科，是培养民族舞蹈演员、舞蹈编导、舞蹈教育和舞蹈理论研究者的专业必修课。在传统的民间舞蹈教学模式下，经常出现这样的现象：学生可以很好地完成教师的教学组合，但是对于另一个学生来说

僵化、苛刻的教学氛围只能限制学生的创造力，禁锢学生的思想。与其他专业相比，艺术院校的学生思维更活跃，形象思维能力更强。教师要让学生拓展思维、驰骋，使他们在没有任何压力的氛围中充分开展艺术思维活动。同时，师生之间也要建立友好感情，这是营造良好课堂氛围的基本前提。在教学过程中，教师和学生是平等的。要积极与学生交朋友，共同面对学习中的挫折，懂得分享成功的喜悦。此外，要培养学生的创新能力，首先要激发学生学习的主动性，在教学中以学生为主体，尊重学生的意见，注重个性的发展，为学生提供充分的自由活动时间和空间。比如，在民间舞蹈课堂教学过程中，教师可以提出相关问题，进行组合教学，引导学生独立思考，拓宽思路，耐心回答问题。即使在学生陈述不合理的情况下，教师也应鼓励学生充分发挥自由，唤醒学生的创造意识，然后找出问题所在，从而达到平等，鼓励学生勇于尝试，从而消除恐惧和胆怯。这样，学生就能发现自我，表达自己，表达自己独特的观点，形成探究的习惯，充分调动学习的积极性和主动性。2。在民族舞蹈教学中注重中学生文化素质的培养，中国民族舞蹈具有传播广泛、类型多样、风格各异的文化特点，民族舞蹈文化是中国文化艺术的宝库